Το Sundance 2017: 10 πρέπει να δει σορτς στο φετινό Φεστιβάλ
Αν αναρωτιέστε πού θα έρθει ο επόμενος Damien Chazelle, μην κοιτάξετε περισσότερο από τη σύνθεση σύντομων ταινιών του Sundance Film Festival του 2017.
Το Sundance έχει μακρά ιστορία να ανακαλύπτει την επόμενη γενιά αναγνωρισμένων κινηματογραφιστών προβάλλοντας πρώτα τις μικρού μήκους ταινίες τους. Η Chazelle έκανε την πρώτη μεγάλη εκτόξευσή της κερδίζοντας το Grand Prize 2013 για το 'Whiplash' (το κοντό). Πέρυσι, ο Jim Cummings κέρδισε αυτό το βραβείο για την Thunder Road, και αυτός είναι πίσω φέτος με ένα νέο σύντομο. Παράλληλα δημιουργώντας πολλά προ-φεστιβάλ buzz είναι η Kristen Stewart, καθιστώντας το ντεμπούτο της με το short “; Come Swim. ”;
Πριν ξεκινήσει το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance στις 19 Ιανουαρίου 2017, εδώ είναι μια ενημέρωση για το Cummings ’; “; η ληστεία, ”; Stewart ’; s “; Come Swim ”; και οκτώ άλλα μπόξερ (δύο από τα οποία μπορούν να προβληθούν στο διαδίκτυο).
Η IndieWire απευθύνθηκε στους κινηματογραφιστές για να ρωτήσουν για την έμπνευσή τους, τις προκλήσεις παραγωγής και τα μελλοντικά έργα. Ανατρέξτε στη λίστα μας παρακάτω, με αλφαβητική σειρά.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Sundance 2017: Ελέγξτε την πλήρη σύνθεση, συμπεριλαμβανομένων τίτλων ανταγωνισμού, Premieres και Shorts
“; American Paradise ”;
'Αμερικάνικος παράδεισος'
Διευθυντής / σεναριογράφος: Joe Talbot
Joe Talbot ’; s “; American Paradise ”; επισύρει την προσοχή στον εαυτό της με την αναφορά στην Αμερική της Trump στην επίσημη σύνοψη: 'Ένας απελπισμένος άνθρωπος στην Αμερική της Trump προσπαθεί να μετατοπίσει την τύχη του με το τέλειο έγκλημα σε αυτή την ιστορία εμπνευσμένη από αληθινά γεγονότα.' ”;
'Νομίζω ότι η ταινία αισθάνεται ιδιαίτερα σχετική εξαιτίας της εκλογής του Trump που έχει φέρει στο προσκήνιο για τους ανθρώπους,' είπε ο Talbot. 'Αλλά στην πραγματικότητα, τα πραγματικά γεγονότα έλαβαν χώρα πριν από πέντε χρόνια. Και αυτό που ασχολείται με την ταινία είναι τόσο παλιά όσο και η ίδια η χώρα. Ακόμη και ως ιστορία, όταν την έσφιξα, αισθάνθηκα σαν να είχα ανακαλύψει κάποια μεγάλη χαμένη λαϊκή ιστορία. Είναι λερωμένο σε όλο αυτό το αμερικανικό συμβολισμό, αλλά αισθάνεται απλά σαν μια παράξενη ιστορία φωτιάς. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο επιλέξαμε να το πούμε όπως είχαμε, ως ένας μύθος που είπε ένας παππούς στα εγγόνια του. '
Ο James Brooks παίζει το ψαρά του Σαββατοκύριακου αφηρημένα αφήνοντας το παραμύθι ενός ερασιτέχνη εγκληματία που είναι περισσότερο από άγιος. Το ταλέντο γραφής Talbot ’ είναι αυτό το σύντομο μυστικό όπλο και η αφήγηση που παρέχεται από τον Brooks είναι πρακτικά Coen Brothers-esque.
Ένα από τα 25 νέα πρόσωπα της ανεξάρτητης κινηματογραφικής ταινίας του 2015, ο Τάλμποτ του Σαν Φρανσίσκο παρακολούθησε το εργαστήριο σκηνοθετών του Sundance Institute με το ντεμπούτο του που θα κυκλοφορήσει σύντομα, 'Ο τελευταίος μαύρος άνθρωπος στο Σαν Φρανσίσκο'. το 2016. 'Η επιστροφή στο Sundance το επόμενο έτος με μια ταινία αισθάνεται σαν ένα όνειρο', δήλωσε ο Talbot.
“; Μαύρες τρύπες ”;
'Μαύρες τρύπες'
Διευθυντές / σεναριογράφοι: Ντέιβιντ Νικόλας και Λόρεντ Νίκολας
Ένα ζωντανό σύντομο κομμάτι που φαίνεται να είναι ένα κομμάτι για την εξέταση του Οσκαρ, αυτή η ιδιόμορφη κωμωδία του CGI για έναν αστροναύτη που είχε προσβληθεί από τον Άρη θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως «punk-rock Pixar».
Οι αδελφοί David και Laurent Nicolas είναι καλλιτέχνες καλλιτέχνες από τη Γαλλία, γνωστές για τους 'Lascars' / 'Rascals', μια κινούμενη σειρά σχετικά με τις ασθένειες των αστικών νεαρών στο Παρίσι.
“; Μαύρες τρύπες ”; βασίζεται σε μια δεκαετία παλιά 2D κινούμενη από τον Nicolases, με τίτλο 'Pierre Le Cosmonaute.' Θεωρείται avant-garde και μπροστά από την εποχή του, ο σύντομος δεν έχει δημοσιευθεί ακόμα έχει συγκεντρώσει μια σημαντική λατρεία μετά. Αφού είδαν τις διαφημιστικές εικόνες του νέου σύντομου, το οποίο αποτελεί απόδειξη της ιδέας για μια τηλεοπτική σειρά, οι φίλαθλοι κινούμενων σχεδίων σε όλο το διαδίκτυο άρχισαν αμέσως να υποβιβαστούν εν αναμονή.
Με λίγα λόγια, δημιουργήσαμε έναν καινοτόμο αγωγό για να μπορέσουμε να παράγουμε 12 λεπτά εκπληκτικής CGI με μόνο 4 animators, σε 4 μήνες, αναμειγνύοντας πολλά εργαλεία, όπως καταγραφή κίνησης, 3D σαρώνει, μηχανική σε πραγματικό χρόνο, GPU απόδοση, κλπ ..., ”; δήλωσε ο παραγωγός και συν-σκηνοθέτης Kevin Van Der Meiren του Noodles Studio. 'Το σχέδιό μας τώρα είναι να παρουσιάσουμε την ταινία στο Sundance, να ξεκινήσουμε μια εκστρατεία Kickstarter για να προσεγγίσουμε το κοινό και να συναντήσουμε πιθανούς συνεργάτες για τη χρηματοδότηση της τηλεοπτικής σειράς'.
“; Come Swim ”;
'Ελάτε να κολυμπήσετε'
Σκηνοθέτης / σεναριογράφος: Kristen Stewart
Ένα από τα πιο αναμενόμενα και χτυπημένα για σορτς στο φετινό φεστιβάλ είναι ένα δεκαπέντε λεπτό πειραματικό φιλμ με ιμπρεσιονιστική αισθητική. Μη διαθέσιμο για προ-φεστιβάλ προβολή, που περιγράφεται ως ένα δίπτυχο της ημέρας ενός ατόμου? μισό ιμπρεσιονιστικά και μισο ρεαλιστικά πορτρέτα. Συμβαίνει επίσης να είναι το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Kristen Stewart. Ο Άγιος Βικέντιος κάνει την ταινία ντεμπούτων του ως συνθέτης ταινιών με αυτό το σύντομο επίσης.
Ο Stewart εξήγησε την προέλευση αυτού του σύντομου σκηνοθέτη στον επίσημο σκηνοθέτη: «Η ταινία αυτή ξεκίνησε με μια εικόνα. Η ιδέα του πόσο ευχάριστο μπορεί να είναι ένας υπνάκο στον ωκεάνιο όροφο. Η υπέροχη απομόνωση από οτιδήποτε άλλο αναπνέει, ή οποιαδήποτε καταναγκαστική διαδικασία σκέψης. Το ζωγράφισα. Έγραψα ποίηση για το γιατί ζωγράφισα. Ήθελα να συλλάβω αυτή την εικόνα ως εμμονή με τις επαναλαμβανόμενες σκέψεις που προκάλεσαν την εικόνα στην πρώτη θέση. Αυτό που ξεκίνησε με μια εικόνα στο μυαλό μου έγινε κάτι πολύ πιο εκτεταμένο. Έγραψα ένα περίγραμμα και εξέτασα τα ποιήματα που γράφηκαν τα τελευταία χρόνια. Βρήκα μια διακεκομμένη γραμμή. Η ζωγραφιά. Οι λέξεις. Όλα ήταν συνδεδεμένα. Είχα βρει τελικά το πρώτο μου κομμάτι. ”;
Stewart & σύντομο και Anu Valia & Lucia, πριν και μετά, ”; η οποία παίζει και το Sundance, αποτελούν μέρος του Shatterbox Anthology της Refinery29, μιας σειράς μικρού μήκους που δημιουργήθηκε με δημιουργική υποστήριξη από τις γυναίκες στο Sundance.
“; Αγαπητέ κ. Σαίξπηρ ”;
Σκηνοθεσία: Shola Amoo, σεναριογράφος: Phoebe Boswell
Δημιουργήθηκε ως μέρος του έργου Shakespeare Lives in 2016 και αρχικά κυκλοφόρησε στην ιστοσελίδα του The Guardian, αυτό το έξυπνο, εξαιρετικά κινηματογραφικό και πολύ επίκαιρο κομμάτι λόγου θα αλλάξει για πάντα τον τρόπο που σκέφτεστε τον Οθέλο.
Η καλλιτέχνιδα Phoebe Boswell ανατέθηκε να γράψει για τα συναισθήματά της στον Othello του Σαίξπηρ, χωρίς να έχει περιορισμούς εκτός από το ότι έπρεπε να είναι μια απάντηση στο έργο. 'Για μένα, η γραφή της ρώτησε όλες τις σωστές ερωτήσεις, αγγίζοντας θεματικά την ετερότητα, τη μαύρη και τη μετανάστευση σε ένα ιστορικό και σύγχρονο πλαίσιο,' δήλωσε ο σκηνοθέτης Shola Amoo. Αυτό μάλιστα χτυπάει μαζί μου στις μέρες πριν και μετά τον Brexit. Οπτικά, αισθάνθηκα ότι θα μπορούσα να δημιουργήσω έναν κόσμο που θα μπορούσε να επεκταθεί στα θέματα που είναι ενσωματωμένα στα λόγια της. ”;
Ο Amoo πυροβόλησε για δυόμισι μέρες. Οι περισσότερες από τις εξωτερικές σκηνές γυρίστηκαν στο Peckham στο Νότιο Λονδίνο, το οποίο είναι ένας τόπος με υψηλή συγκέντρωση μεταναστευτικών κοινοτήτων, ιδιαίτερα από την αφρικανική διασπορά. Πυροβολήσαμε τις σκηνές Θεάτρου στο πνευματικό σπίτι του Σαίξπηρ - Το Θέατρο της Σφαίρας. ”;
Έχοντας κάνει το ντεμπούτο του με μια ταινία πολυμέσων που ονομάζεται 'Μια κινούμενη εικόνα', ο Amoo αναπτύσσει επί του παρόντος περισσότερα έργα, συμπεριλαμβανομένου ενός δράματος που ονομάζεται 'Το τελευταίο δέντρο' με το BFI και ένα sci-fi script που ονομάζεται 'Dome'.
“; Hold On ”;
'Περίμενε'
Σκηνοθέτης / σεναριογράφος: Χριστίνα Τέρνερ
Υπάρχουν ορισμένα θέματα που είναι τόσο υπερβολικά χρησιμοποιημένα στις ταινίες μικρού μήκους ώστε να γίνουν de facto genre, π.χ. το σύντομο ζόμπι, το σύντομο καρκίνο και το σύνδρομο του Αλτσχάιμερ. “; Hold On ”; είναι ένας Αλτσχάιμερ σύντομος για έναν πολυάσχολο νεαρό άνδρα απρόθυμα να φροντίζει τη γιαγιά του για μια μέρα. Αυτό που το κάνει να ξεπεράσει τους περιορισμούς του genre είναι η σκηνοθετική ερμηνεία της ταινίας Christine Turner από τον άνδρα της, Jimmie Jeter.
Ο Turner εξήγησε πως έριξε τον Jeter, ο οποίος κάνει το κινηματογραφικό του ντεμπούτο. 'Ο παραγωγός μου και εγώ έφτασα στον φίλο μας που αναζητούσε συστάσεις και ο Jimmie ήταν το πρώτο πρόσωπο που προκρίναμε για την Τροία. Αυτό συνέβη τον Μάιο, μόλις δύο εβδομάδες προτού αποφοιτήσει από τον Juilliard. Ο Jimmie ήταν μια χαρά για να δουλέψει και έφερε πολλές ιδέες στην πρόβα, συμπεριλαμβανομένου του τραγουδιού, 'Hold On Just Little while Longer', και 'rsquo; ένα πνευματικό αφρικανικό πνεύμα, το οποίο κλείνει την ταινία. Αυτή τη στιγμή παίζει τον ρόλο του Cory στον Αύγουστο Wilson & s 'Fences' στο θέατρο Pioneer στο Salt Lake City. Είναι ένα πολύ ιδιαίτερο ταλέντο και δεν μπορώ να περιμένω να τον ανακαλύψουν άλλοι. ”;
“; Hold On ”; πυροβολήθηκε σε μία ημέρα. 'Έχω πίστη στη δουλειά μέσα σ 'ένα μέσο', ' είπε ο Turner. 'Στην περίπτωσή μου, αυτό σήμαινε κάνοντας κάτι που σκέφτηκα ότι θα ήταν δυνατό να κινηματογραφήσει μέσα σε μια μέρα. Έβαλα την ιστορία σε μία θέση και επέλεξα να επικεντρωθώ στη σχέση μεταξύ δύο χαρακτήρων. ”;
Η Turner, η οποία γνώρισε μια ηλικιωμένη γυναίκα με άνοια, ενώ υπηρέτησε ως εθελοντής του νοσοκομείου στη Νέα Υόρκη, εισήχθη πρόσφατα στο Πρόγραμμα Διαφόρων Διευθυντών της Sony Pictures Television. Προηγουμένως είχε σκηνοθετήσει ένα ντοκιμαντέρ για έναν διάσημο διευθυντή κηδείας στο Χάρλεμ που ονομάζεται “; Homegoings, ”; που άνοιξε τη 26η σεζόν του PBS & POV. ”; Έκανε επίσης ένα σύντομο δράμα για έναν διευθυντή σχολείου που μιλάει έναν ένοπλο φοιτητή, 'Μπορείτε να πάτε', η οποία έπαιξε το 2016 Φεστιβάλ Κινηματογράφου Tribeca και θα είναι στο PBS το 2017.
“; Laps ”;
'Παιδί'
Διευθυντής / σεναριογράφος: Charlotte Wells
Ένα πρωταρχικό παράδειγμα για το πόσο δυνατές είναι οι εξαιρετικά οπτικές κινηματογραφικές παραγωγές, Charlotte Wells ’; NYU ταινία σπουδαστών “; Laps ”; ξεκινά με πλάνα κολύμβησης μιας γυναίκας (Thea Duncan Brooks), και στη συνέχεια απεικονίζει μια σεξουαλική επίθεση χωρίς πρόσωπο κατά τη διάρκεια της επόμενης μετακίνησης του μετρό. Το σύντομο εξά λεπτό είναι πρακτικά χωρίς διάλογο.
'Το NYU δίνει σίγουρα προτεραιότητα στη δράση πάνω από το διάλογο και αυτό έχει επηρεάσει σίγουρα τον τρόπο με τον οποίο γράφω και σκηνοθετώ,' δήλωσε ο Wells, σημειώνοντας ότι η ταινία της 'είναι μια ακραία έκδοση αυτού. Αλλά γενικότερα, το να σύρεται στους χαρακτήρες ’; η εσωτερική ζωή έχει δημιουργήσει ένα πολύ οικείο ύφος με συγκεκριμένα, υποκειμενικά οπτικά. Για μένα, οι ιδέες τείνουν επίσης να προέρχονται από εικόνες. Ήμουν εμπνευσμένη από τη δική μου και τους άλλους ’; εμπειρίες σεξουαλικής επίθεσης στο μετρό για ‘ Laps, ’; αλλά και από την εικόνα ενός άνδρα πίσω που πιέζεται σταθερά πίσω από μια γυναίκα με το πρόσωπό του πλαισιωμένο. Οι περισσότερες από τις αναφορές μας ήταν φωτογραφίες, ειδικά το 'Tokyo Compression ’; σειρά από τον Michael Wolf. ”;
Ο Wells πρόσθεσε: 'Εγώ μένω στη Νέα Υόρκη και περνούν μια ώρα την ημέρα που μετακινούνται σε μια από τις πιο πολυσύχναστες γραμμές στην πόλη. Είχα περισσότερες από μία εμπειρίες παρόμοιες με αυτό στην ταινία και με ενοχλούσε η ικανότητά μου να αποσυνδεθώ τη στιγμή, από την ικανότητά μου για αυτο-αμφιβολία. Ανακάλυψα ότι ενδιαφέρομαι περισσότερο να κάνω ταινίες για εσωτερικές αναλύσεις διαφόρων ειδών και αυτό ήταν ένα που ήθελα να παλέψω. Γιατί το αντέλαβα 'allowfullscreen =' true '>
Διευθυντές: Laura Poitras & Henrik Moltke
Η Laura Poitras ακολουθεί το βραβευμένο με την Ακαδημία βραβείο του 2015 doc “; Citizenfour ”; με ένα οπτικοακουστικό κοντό έγγραφο που σκηνοθέτησε με τον Henrik Moltke. Τραυματισμένος από τους Moltke και Jarred Alterman, &x201; Project X ”; είναι ένα οπτικό πορτρέτο του εξωτερικού ενός απίστευτου ουρανοξύστη χωρίς παράθυρα στο Μανχάταν. Η συνοδευτική αφήγηση, που διαβάζεται από τον Rami Malek και τον Michelle Williams, είναι απόσπασμα από μυστικά έγγραφα NSA και ταξιδιωτικές οδηγίες, Christopher Holmes ’; υπνωτική βαθμολογία συνδέει το σύνολο της συσκευασίας μαζί.
Διατίθεται στο διαδίκτυο μετά την προβολή του στο IFC Center στη Νέα Υόρκη, ενώ το κοντό έχει προσεγγίσει μισό εκατομμύριο προβολές μέχρι σήμερα. Ο Moltke πιστεύει ότι η διαδικτυακή προσβασιμότητα είναι απαραίτητη. «Νομίζω ότι με αυτόν τον τρόπο βοήθησε την ιστορία να φτάσει σε μεγαλύτερο ακροατήριο», είπε. 'Ένα κομμάτι της New York Times και μια μεγάλη κριτική του Artforum βοήθησαν επίσης. Ως Dane που εδρεύει στο Βερολίνο, θα πρέπει να προσθέσω ότι μπορεί να είναι πολύ απογοητευτικό να μην βλέπετε ταινίες που σχετίζονται με τα τρέχοντα γεγονότα, εκτός αν είστε φυσικά, για παράδειγμα, στη Νέα Υόρκη ή σε μια από τις μεγάλες αγορές.
Ο Poitras πρόσθεσε: 'Μας ενδιαφέρει πολύ καινοτόμες προσεγγίσεις για την αφήγηση και τη διανομή μη-φαντασίας. ‘ Έργο X ’; σχεδιάστηκε ως κοινή ταινία και γραπτό έργο. Όταν ανακαλύψαμε το κτίριο στην οδό 33 Thomas, παρουσιάστηκε στον 'κ. Ρομπότ ’; τελικά, τους ζητήσαμε να μοιραστούν τη σύνδεση με τους οπαδούς τους. Προβάλλαμε επίσης την ταινία για το ίδιο το κτίριο. ”;
Ο Moltke και ο Poitras συνεργάζονται από το 2013. Η δουλειά τους εμφανίστηκε στους New York Times, The Intercept και το Μουσείο Whitney. Ο Moltke κάνει το πρώτο του ταξίδι στο Sundance με το Project X. ”;
«Προφανώς περίεργος και ενθουσιασμένος που βλέπω πως το κοινό αντιδρά σε αυτό», είπε. 'Θα υπάρξουν πολλοί άνθρωποι που δεν είναι μέρος των θαλάμων ηχώ, και αυτό είναι πάντα ενδιαφέρουσα και επιθυμητή. ”;
“; η ληστεία ”;
'Η ληστεία'
Σκηνοθέτης: Jim Cummings, σεναριογράφοι: Jim Cummings & Dustin Hahn
Jim Cummings ’; προηγούμενη σύντομη “; Thunder Road ”; ήταν μια ταινία μιας λήψης μετά από έναν αστυνομικό (που παίζεται από το Cummings) παρέχοντας ένα unhinged λαγνεία στην κηδεία της μητέρας του. Το βραβείο του Sundance, το οποίο βραβεύτηκε το 2016, το μέλος της κριτικής επιτροπής, Keegan-Michael Key, το αξιοποίησε ως μίνι αριστούργημα γραφής, σκηνοθεσίας και δράσης.
Ένα χρόνο αργότερα, ο Cummings επιστρέφει με ένα άλλο σύντομο σύντομο, αυτή τη φορά γράφοντας μαζί του με τον Dustin Hahn και πρωταγωνιστώντας με τον καταπληκτικό Rae Gray ως έναν εξαιρετικά απλό ληστή. Κάτι παρόμοιο με αυτό συνέβη σε έναν από τους παιδικούς φίλους του Dustin &rhquo; είπε ο Cummings για την έμπνευση για την ταινία. 'Πήρε μια καμπίνα για να ληστέψει ένα κατάστημα ποτών και πήγε νότια. Είπα, 'Ιησούς, τι μοιάζει μάλιστα;' ’; Ο Dustin είπε, 'Drugs … Νιου Τζέρσεϋ. ’; ”;
Πέταξε σε ένα λεωφορείο της Νότιας Καλιφόρνιας, η ταινία ενός βλαστού ήταν εντελώς σενάριο και πήρε 17 παίρνει. Η ηθοποιός Rae Grey πέρασε 19 αιματηρές δεξαμενές πάνω από την πορεία της ημέρας. 'Κάναμε φτωχούς Rae crawl γύρω από το λινέλαιο για ώρες και ώρες και δεν έκανα καταγγελία μία φορά,' δήλωσε ο Cummings, ο οποίος έχει υψηλό έπαινο για το αστέρι του. Η Rae είναι εξωπραγματική. Ήταν μία από τις μοναδικές ηθοποιοί που έστειλαν σε μια ταινία οντισιόν, και ήταν όλοι μια βολή. Είχε μας. Είναι τόσο διασκεδαστικό να παρακολουθεί, αλλά ήταν πραγματικά επικεντρωμένο σε κάθε πρόβα και κάθε πυροβολισμό. ”;
Ο Cummings έκανε 'Η Ληστεία' ”; για Fullscreen και αναφέρει ότι το σύντομο θα γίνει online κάποια στιγμή τον Ιανουάριο, μαζί με άλλα πέντε σορτς.
“; Victor & Isolina '
'Victor & Isolina'
Διευθυντής: William Caballero
Με “; Victor & Isolina, ”; Ο William Caballero έκανε αφιέρωμα στους παππούδες του και την ασυνήθιστη σχέση τους με τη βοήθεια ενός 3D εκτυπωτή. Το προκύπτον κινούμενο σύντομο είναι ένα καταπληκτικό παράδειγμα του πώς μια πολύ συγκεκριμένη ατομική ιστορία μπορεί να είναι τόσο καθολική στην έκκλησή της.
'Λίγα χρόνια πίσω, η γιαγιά μου κλώτσησε τον παππού μου έξω από το σπίτι, λόγω της αδίστακτης συμπεριφοράς του και' γνωρίζω όλα '’; στάση, ”; είπε ο Caballero. Μέχρι σήμερα ζουν ξεχωριστές ζωές. Ωστόσο, εξακολουθούν να ενδιαφέρονται ο ένας για τον άλλον και κατά κάποιο τρόπο είναι πολύ πιο ζευγάρι από ό, τι όταν ήταν μαζί. Ως αμερικανικός εγγονός τους, ήξερα ότι ήμουν ο μόνος που θα μπορούσε να πει την ιστορία τους με έναν δημιουργικό τρόπο, εγκλωβίζοντας τους ανθρώπους που είναι μικροσκοπικά.
Ερωτηθείς με ποιον τρόπο ήλθαν οι χαρακτήρες 3D, ο Caballero εξήγησε: 'Οι παππούδες μου είναι τυπωμένοι σε 3D σε πάνω από 30 θέσεις. Η διαδικασία είναι περίπλοκη, αλλά βασικά, ένας τρισδιάστατος μοντελιστής μοντελοποιεί τους χαρακτήρες (στην εικόνα τους) στον υπολογιστή, οι οποίοι στη συνέχεια εκτυπώνονται 3D σε πολυμερή ρητίνη και ζωγραφίζονται με το χέρι χρησιμοποιώντας ακρυλικά χρώματα. Κάθε στάση διαρκεί περίπου 15 ώρες από την αρχή μέχρι το τέλος. ”;
Το Caballero έχει επίσης κάνει την διαδικτυακή σειρά 'Gran'pa Knows Best' χρησιμοποιώντας τις τυπωμένες μικρογραφίες 3-D του παππού και μπορεί να δει στο HBO GO και το HBO NOW. Επίσης, αναπτύσσει μια διαδικτυακή σειρά με τίτλο 'Storybored USA', η οποία θα κυκλοφορήσει στην PBS το 2017.
“; Victor & Isolina ”; έπαιξε θέατρα της IFC νωρίτερα αυτό το μήνα ως μέρος των Sundance Shorts στη Νέα Υόρκη.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ: Η Kristen Stewart μιλάει σκηνοθετώντας την πρώτη της ταινία: 'Δεν είχα ποτέ καθυστερήσει να κάνω τίποτα ’;
Τι μας δάκρυα εκτός;
'Τι μας δάκρυα εκτός'
Διευθυντής / σεναριογράφος: Χου Βέι
Επίσης, γνωστός με τον γαλλικό τίτλο του, 'Ce qui nous éloigne,' Το κοντό χέρι του Χου Γουέι έχει ήδη αποδείξει την επιτυχία του στο φεστιβάλ μετά το γύρισμα του πρωταθλήματος στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας το 2016.
Ενώ η παρουσία της Isabelle Huppert σίγουρα κάνει αυτό το σύντομο αξιοσημείωτο, η καρδιά αυτής της εξαιρετικά συναισθηματικής ταινίας ανήκει στην κινεζική μητέρα (Nai An) η οποία εδώ και πολύ καιρό εγκατέλειψε την κόρη της στον Huppert να ανατραπεί στη Γαλλία και τώρα προσπαθεί απεγνωσμένα να επανασυνδεθεί.
Ο σκηνοθέτης, ο οποίος ζει και εργάζεται τόσο στο Πεκίνο όσο και στο Παρίσι, πάντα ενδιαφέρθηκε να εξετάσει την εθνικότητα και την ταυτότητα. Είπε στην IndieWire το 2015, 'Αφού ολοκλήρωσα το πανεπιστήμιο στην Κίνα, πήγα στη Γαλλία το 2008 και ήμουν ξένος φοιτητής εκεί. Κατά τη διάρκεια των ετών που έζησα στη Γαλλία, σκέφτηκα πολλά για το θέμα της ταυτότητας. Όντας εκεί, με έκανα να το ξανασκεφτώ. Είμαι αρχικά από την Κίνα, αλλά πόσο από την κινεζική πολιτιστική παράδοση είχα μαζί μου ενώ ήμουν εκεί; Νομίζω ότι όταν ήμουν στη Γαλλία ήμουν σε ένα απομονωμένο νησί. Δεν ήμουν ούτε Γάλλος ούτε Κινέζος εκείνη τη στιγμή. ”;
Wei, του οποίου η προηγούμενη σύντομη ”; ήταν υποψήφια για το βραβείο Όσκαρ το 2015, ίσως και πάλι να έχει την αναγνώριση του Όσκαρ στο μέλλον του με αυτό το νέο 18λεπτο σύντομο.
-
Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance, το οποίο παρουσιάζει 68 ταινίες μικρού μήκους, διαρκεί από τις 19 έως τις 29 Ιανουαρίου 2017 στο Park City της Γιούτα.
Η Kim Adelman έχει καλύψει τις ταινίες Sundance για την IndieWire από το 2007. Η νέα τρίτη έκδοση του βιβλίου της 'Κάνοντας το Μεγάλο σε Σορτς': Ο Ultimate Filmmaker ”; κυκλοφορεί αυτό το μήνα.
Μείνετε στην κορυφή των τελευταίων ταινιών σπασίματος και τηλεοπτικών ειδήσεων! Εγγραφείτε για τα ενημερωτικά μας δελτία ηλεκτρονικού ταχυδρομείου εδώ.
