Επανεξέταση: «Ο Ντίστερ» πληρώνει Αγαπώντας το θέατρο χωρίς να ξεχνάει ότι είναι ταινία

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Υπάρχουν ταινίες που υπάρχουν μόνο για να υπογραμμίσουν το γεμάτο έργο των ερμηνευτών τους και έπειτα υπάρχουν ταινίες όπως το 'The Dresser'. Ένα παιχνίδι του Ρόναλντ Χάργουντ εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1980 και επανεμφανίστηκε για την ασημένια οθόνη το 1983 με τους Albert Finney και Tom Η Courtenay, η εκτίμηση του θεάτρου για το μήκος κύματος - με το βλέμμα προς τους ηθοποιοί που είναι πρόθυμοι να το κάνουν - λειτουργεί σχεδόν εκπληκτικά καλά ως μετα-αφήγηση της γήρανσης, της δράσης και των διαφορετικών απόψεων σχετικά με τη σημασία και των δύο. Με τον Anthony Hopkins και τον Ian McKellen να σκάβουν στους σαρκικούς ρόλους μπροστά τους, υπάρχει αρκετός χυμός για να απολαύσει το κοινό, ακόμα κι αν κάθε θεατής χωνέψει το 'The Dresser' διαφορετικά.



Λαμβάνοντας υπόψη την ιστορία της, τόσο στη σκηνή όσο και τώρα με δύο κινηματογραφικές εκδόσεις, το 'The Dresser' θα μπορούσε εύκολα να φύγει από την άλλη. Το έργο του Harwood περπατούσε πάντα μια λεπτή γραμμή μεταξύ της παροχής υπηρεσίας στο σενάριο (και έτσι της τέχνης που τιμούσε) και του σατιρίζοντας, καθώς η αναποτελεσματική παραγωγή είναι ακόμα πιο καταδικασμένη για τις υψηλές φιλοδοξίες του. Η ιστορία ενός γνωστού σκηνοθέτη - γνωστού μόνο ως Sir - ο οποίος έχει κερδίσει ρεμπέτες κατά τη διάρκεια της μακρόχρονης καριέρας του, αλλά αρνείται να επιβραδύνει ακόμη και με εντολές του γιατρού (και με τον Β Παγκόσμιο Πόλεμο σε εξέλιξη), 'The Dresser' οι σκηνές και τα φώτα του 'βασιλιά Ληρ'. Ακόμα και οι βόμβες που πέφτουν έξω δεν μπορούν να κρατήσουν τον Sir να συνεχίσει με την παράσταση και έτσι οι συνάδελφοί του και το πιστό χειρόγραφο, Νorman, πρέπει να παίξουν μαζί με παραφροσύνη.

Ή μήπως είναι τρέλα '> Emily Watson ως σύζυγος του Sir) είναι εξίσου ανένδοτος πρέπει να κλείσει. Ανησυχεί για τον σύζυγό της, πρώτα απ 'όλα, αλλά η πλούσια ιστορία του θεάτρου δεν είναι το μοναδικό τιμημένο backstory στο 'The Dresser'. Γνωρίζουμε επίσης ένα πάρα πολύ για τους παίκτες του, με την ιδιαιτερότητα του χαρακτήρα βοηθώντας κάθε ερμηνευτή (και αντίστροφα). Δεν πρέπει λοιπόν να εκπλήσσει το γεγονός ότι, κατά ένα μεγάλο μέρος, το βάρος της παραγωγής πέφτει στους πυρήνες του πυρήνα της, και ότι - λαμβάνοντας υπόψη το ταλέντο που υπάρχει εδώ - κάθε ένας παραδίδει ειρωνικά μια σειρά στροφών.

Ο Χόπκινς είναι μια σκηνή σε σκηνή και μια λεπτή δύναμη. Ο Κύριός του είναι εξίσου συναισθηματικός με τον άνθρωπο που ζει στην άκρη της υγείας και της λογικής, αλλά δεν αμφιβάλεις ποτέ για την ικανότητά του να τελειώσει αυτό που έχει ξεκινήσει. Υπάρχει μια πυρκαγιά στα μάτια του και ένα πάθος που ενσαρκώνει τέλεια ο νικητής του Όσκαρ, και οι δύο συμβάλλουν στην καλύτερη του απόδοση από την εποχή του «Proof» το 2005 (που θα έπρεπε να φανεί καλό για την πρόσφατα προγραμματισμένη σειρά του HBO, «Westworld»).

Ο McKellen, εν τω μεταξύ, έχει τη μοναδική πρόκληση να υποστηρίξει και να φροντίσει έναν άνθρωπο με τέτοιο ανθυγιεινό βαθμό, ο τελευταίος ανησυχεί για το τι θα συμβεί στο κομμάτι του, αν τα έργα τελειώσουν. Ακριβώς όπως η απάντηση που ο Norman αρνείται να δώσει, ο χαρακτήρας του McKellen είναι ένας σκληρός στόχος για να διαβάσει, αλλά ο θρυλικός ηθοποιός ισορροπεί τις ευθύνες του με γοητεία και ενθουσιασμό. Κάνει αυτό που κάνει για τον άνθρωπο ή το θέατρο; Ή το θέατρο επειδή ο Sir είναι μέρος του; Κύριε επειδή το θέατρο είναι μέρος του; Είναι λίγο ένα μυστήριο μέχρι το τέλος, και η μεταφορά του McKellen στο αίνιγμα του χαρακτήρα του οδηγεί όλο το μεγαλύτερο σημείο στο σπίτι.

Οι ταινιωμένες προσαρμογές των παιχνιδιών μπορεί να είναι τόσο δύσκολες όσο είναι ελκυστικές. Το υλικό κορυφαίου επιπέδου συνήθως προσελκύει αστέρια ενθουσιασμένα για να δίνουν στους μύες τους τους μυς τους μια προπόνηση, αλλά αυτό είναι μόνο η μισή μάχη. Ο σεναριογράφος, ο σκηνοθέτης, ο σχεδιαστής παραγωγής και όλοι οι παρασκηνιστές πρέπει να κάνουν μια τέτοια οπτική απόλαυση όσο είναι ένας ακουστικός θησαυρός. Για ένα παιχνίδι όπως το 'The Dresser', με περιορισμένα σύνολα, κίνηση και το ίδιο βάρος που έχει τεθεί στη γενική σημασία του θεάτρου όπως και η ίδια η ιστορία, θα ήταν εύκολο να καταρρεύσει. Έχοντας μια έκδοση ήδη στα βιβλία, βοηθώντας να δείξει πώς γίνεται, σίγουρα βοηθάει. Αλλά ο Richard Eyre ('Σημειώσεις για ένα Σκάνδαλο') και η προσαρμογή του Ronald Harwood ξεπερνούν τις ελάχιστες απαιτήσεις και αναμφίβολα μετατρέπονται σε μία από τις καλύτερες προσαρμογές στην πρόσφατη μνήμη.

Κάνει το ίδιο με το να τιμά κάθε ρόλο ανάλογα. Τίποτα δεν είναι κακό στη διήμερη ταινία και κάθε μάθημα που έχει μάθει ή χαθεί αφήνει στο ακροατήριο τις σωστές ερωτήσεις - 'Τι θα ήμουν πρόθυμος να πεθάνω για την τηλεόραση και τις ταινίες. Ο καθένας, τόσο οι πραγματικοί Ζωγράφοι όσο και οι πραγματικοί Κύριοι, πρέπει να είναι περήφανοι.

Βαθμός Α-

Μείνετε στην κορυφή των τελευταίων τηλεοπτικών ειδήσεων! Εγγραφείτε εδώ στο ενημερωτικό μας δελτίο ηλεκτρονικού ταχυδρομείου.



Κορυφή Άρθρα