'Ημέρα της Μητέρας': Τζούλια Ρόμπερτς και Τζένιφερ Άνιστον Αστέρι σε ένα από τα χειρότερα σύνολα Κωμωδίες που έγιναν ποτέ

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Μετά το διπλάσιο «Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου» και «Πρωτοχρονιάς», τα ακροατήρια σε ολόκληρη τη χώρα ζήτησαν όλοι την ίδια ερώτηση: «Τι μπορούμε να κάνουμε για να εμποδίσουμε τον Γκάρι Μάρσαλ να κάνει άλλο ένα από αυτά;» Η απάντηση ήταν 'τίποτα'. Είμαστε απλοί πεών, αδύναμοι να σταματήσουμε την ολοκλήρωση της τριλογίας του σκηνοθέτη 'Pretty Woman' του σκηνοθέτη της ταινίας 'Pretty Woman'. Ασυνήθιστο, άσχημο και αόριστα κακό στην τεράστια προσπάθειά του να προσφέρει κάτι για όλους, η Ημέρα της Μητέρας δεν αισθάνεται σαν μια ταινία τόσο όσο κάνει μια κινηματογραφική προσαρμογή της Walmart.



'Ahh, Ημέρα της Μητέρας' αναστενάζει την εισαγωγική αφήγηση, σαν να η ίδια η ταινία παραιτείται από τον πόνο που πρόκειται να προκαλέσει. Σε μια εναλλακτική πραγματικότητα στην Ατλάντα, όπου υπάρχει μόνο ένας μαύρος άνθρωπος (και είναι λίγο πολύ μέρος της χορωδίας), το τελευταίο Marshall έχει όλα τα πράγματα μιας ταινίας τρόμου με δυστοπία. Σε αντίθεση με τις προηγούμενες ταινίες, η δράση εδώ δεν περιορίζεται στις θεαματικές διακοπές - η ιστορία ξεκινάει σχεδόν μια εβδομάδα πριν από την BIG DAY και όλοι ανησυχούν τόσο πολύ για τις εορταστικές εκδηλώσεις που είναι δύσκολο να πούμε αν ετοιμάζονται για την Ημέρα της Μητέρας ή το Καθαρισμό.

Ξέρετε το τρυπάνι: Μια τεράστια συλλογή από θαμπό χαρακτήρες, οι περισσότεροι από τους οποίους γνωρίζουν ο ένας τον άλλον μέσα από αδύναμες φιλίες ή περιστασιακές συναντήσεις, βρίσκουν αγάπη και αποδοχή στη σκιά μιας αργίας που φέρνει τους ανθρώπους μαζί. Για καλύτερα ή χειρότερα, η 'Ημέρα της Μητέρας' είναι μια πιο περιορισμένη ταινία από τους προκατόχους της. Αντί να διαχωρίζει δύο ώρες της οθόνης μεταξύ 812 διαφορετικών γραμμών ιστορίας, αυτή κατατάσσει το κύριο βάρος της διάρκειας μεταξύ των τεσσάρων μεγάλων χαρακτήρων και ψεκάζει το υπόλοιπο σύνολο του που ρίχνεται στην κορυφή κάθε φορά που χρειάζεται κάποια ζάχαρη.

Μπορεί να είναι λογικό ότι η κράτηση περισσότερης προσοχής για κάθε χαρακτήρα θα επέτρεπε μεγαλύτερο βάθος και απόχρωση, αλλά τίποτα σε αυτή την ταινία δεν τηρεί το λόγο. Αντίθετα, η λιγότερο κατακερματισμένη δομή μας δίνει περισσότερο χρόνο για να βυθιστούμε στην αξιοσημείωτη ορατότητα κάθε παράλογα ευπρόσδεκτη πλοκή και να περιπλανηθούμε πολύ πιο μπροστά από το σημείο όπου πηγαίνουν. Αυτοί δεν είναι χαρακτήρες που μπορούν να αντέξουν 20 λεπτά της οθόνης - αυτοί είναι χαρακτήρες που μπορούν να διατηρήσουν μόλις το τεταρτημόριο τους από την αφίσα.

Η Jennifer Aniston παίζει τη Sandy, έναν τύπο Jennifer Aniston που είναι μια ευτυχισμένη διαζευγμένη (και βαθιά παραληρητική) μητέρα δύο. Όταν ο πρώην σύζυγός της Henry (Timothy Olyphant) της λέει ότι θέλει να της μιλήσει για κάτι σημαντικό, η Sandy υποθέτει ότι πρέπει να θέλει να ξαναγυρίσει. Ανόητος Άμμος. Οι πιστώσεις ανοίγματος έχουν μόλις τελειώσει, κορίτσι - προφανώς πρόκειται απλώς να σας πει για τη νεαρή σύζυγό του που είναι φυλακισμένη ('Shame Mitchell').

Εν τω μεταξύ, σε μια άλλη τσέπη του προαστίου, ο Jesse (Kate Hudson) δεν έχει μιλήσει με την υπερ-συντηρητική μητέρα της (Margo Martindale) εδώ και χρόνια γιατί φοβάται να της πει ότι παντρεύτηκε έναν Ινδικό άντρα (Aasif Mandvi). Εκτός από το 'που θέλουν να πάνε ινδική,' τα άλλα χαρακτηριστικά του Jesse περιλαμβάνουν να κάνουν γιόγκα στο γκαζόν της και να φορούν άπλυτα ριγέ πουκάμισα. Στην πραγματικότητα, αυτό είναι όλα τα χαρακτηριστικά της - έχει δύο, και αυτό είναι και τα δύο. Έχει, ωστόσο, μια αδελφή που ονομάζεται Gabi (Sarah Chalke), μια παντρεμένη λεσβία που φοβάται να βγει στη μητέρα της για τους ίδιους λόγους που ο Jesse έχει σταματήσει να μιλάει μαζί της.

Στο κέντρο της πόλης, η Μιράντα (Τζούλια Ρόμπερτς) είναι ένας υπερ-επιτυχημένος τύπος Joy Mangano ο οποίος χτυπάει το χρυσό κόσμημα της στο τοπικό ισοδύναμο του QVC. Η απόδοση του Ρόμπερτς έχει ένα πραγματικό 'Όλοι γνωρίζουμε ότι χρωστάω τον Garry Marshall στον ρόλο μου που ασχολούμαι με το αστέρι' σε αυτό.

Ο Bradley (Jason Sudeikis) είναι ο τελευταίος από τους σημαντικότερους χαρακτήρες. Ο γενειοφόρος πατέρας δύο νεαρών κοριτσιών, ο Μπράντλεϊ κοιτάζει την πρώτη Ημέρα της Μητέρας της οικογένειας αφού η στρατιωτική του σύζυγος (Jennifer Garner) σκοτώθηκε στη δράση. Δεν είναι έτοιμος να αρχίσει να ξαναβγαίνει, αλλά αφού συναντήθηκε με την Sandy σε μια γραμμή πληρωμής σούπερ μάρκετ και έχοντας μια αδέξια εχθρική συνομιλία για τα ταμπόν, είναι αρκετά σαφές ότι προορίζονται να είναι μαζί για πάντα. Και παρόλο που η 'Ημέρα της Μητέρας' πηγαίνει σχετικώς ελαφριά στα subplots, ένα ουσιαστικό νήμα χτυπάει στο αδέξιο κενό ανάμεσα στο lead και τις υποστηρικτικές ιστορίες. Είναι ένας ντόπιος: ο Κριστίν ('ο Tomorrowland' star Britt Robertson) είναι ένας μπάρμαν που είναι κακοποιός για να παντρευτεί τον συνεργάτη και τον φίλο του μπαμπά, Zack (Jack Whitehall). Πρόκειται για κωμικός του καταστήματος, του οποίου το υλικό θα μπορούσε γενικά να περιγραφεί ως λιγότερο διασκεδαστικό από τα περισσότερα εγκλήματα μίσους. Φυσικά, αυτό δεν είναι γιατί η Kristin έχει κρύα πόδια - ο πραγματικός λόγος είναι πολύ λιγότερο λογικός.

Αν νομίζετε ότι όλες αυτές οι ιστορίες δεν θα φτάσουν με κάποιο τρόπο στη δεύτερη Κυριακή του Μαΐου, τότε δεν έχετε δώσει προσοχή - η Ημέρα της Κρίσης είναι πολύ κοντά. Ο τρόπος με τον οποίο ο καθένας φθάνει σε αυτόν τον τελικό προορισμό κάνει ένα πολύ ξεχωριστό ταξίδι, καθώς η σχεδίαση εδώ είναι ταυτόχρονα τόσο αγωνιώδη προβλέψιμη όσο και βαθιά κατακερματισμένη, ένας σπάνιος συνδυασμός που προκύπτει από τη μοναδική χημεία μεταξύ των τεσσάρων πιστών συγγραφέων της ταινίας (μόνο ένας από τους οποίους - Ο 'τέρας-σε-νόμος' συγγραφέας Anya Kochoff, είχε ποτέ το όνομά τους σε άλλο παραγόμενο σενάριο). Δεν υπάρχει ούτε μια γραμμή σε αυτή την ταινία που να ακούγεται σαν να γράφτηκε από έναν άνθρωπο, αλλά πολύ λίγες ροές με την συγγενή ποίηση του 'The Room' ή του 'Birdemic' (ο διάλογος κλίνει πιο κοντά στο 'Navajo English' του «Film Socialisme» του Godard). Η πιο φυσική πυροβολία αντίδρασης της ταινίας ανήκει σε ένα λάμα.

Εντούτοις, οι χούφτες των στιγμών που ξεπερνούν την ουρλιαχτά άσχημη επικράτεια είναι όλα τα χρονοδιαγράμματα, που ολοκληρώνονται από μια σκηνή στην οποία η Άντις εισέρχεται σε έναν από τους κλόουν που έχει μισθώσει για το πάρτι γενεθλίων του γιου της. Η «Ημέρα της Μητέρας» είναι η σπάνια κωμωδία στην οποία οι αστείες στιγμές είναι όλες αόριστες και η ακοή της Jennifer Aniston συγκρίνει ειλικρινά ένα απρόσμενο μανίκι του κλόουν με την «απύθμενη αγάπη μιας μητέρας για το παιδί της» οδηγεί στο είδος του γέλιου που δεν μπορεί να γίνει μηχανική.

Αρκετά μέλη του cast φαίνεται να αναγνωρίζουν ότι βρίσκονται σε έναν τυφώνα σκουπιδιών, αλλά οι Margo Martindale και Robert Pine - που παίζουν με τους γονείς του Jesse και του Gabi - είναι οι μόνοι ηθοποιοί που ενδιαφέρονται να διασκεδάζουν με αυτό το γεγονός. Οι οπαδοί του Trump σε όλα εκτός από το όνομα, αυτοί οι jokels έχουν οδηγήσει το RV τους από το πρώτο σχέδιο ενός σεναρίου Alexander Payne, και ο Pine παίζει το ρόλο του με όλη τη λεπτότητα μιας δημοκρατικής πρωταρχικής συζήτησης. Μέχρι τη στιγμή που η ταινία τελειώνει με τον Earl πίσω από το τιμόνι ενός RV εκτός ελέγχου, καθώς κυνηγάται από έναν μαζικό παπιδόχρωμο vagina, οι παραπομπές σε φετινές δημοκρατικές πρωταρχικές εκδηλώσεις γίνονται σχεδόν οι ίδιοι.

Η ταινία δεν έχει τίποτα να πει τίποτα για τις προκλήσεις ή τις ανταμοιβές της ύπαρξης, της ύπαρξης ή της απώλειας μιας μητέρας. Ο Μάρσαλ είναι 81 ετών και από όλους τους λογαριασμούς ένας πολύ καλός άνθρωπος. Αν δεν υπάρχει τίποτα άλλο, είναι ξεκάθαρο ότι όλοι στο 'Ημέρα της Μητέρας' απολάμβαναν το χρόνο τους να δουλεύουν μαζί του - για να αποδείξουν, να μην κοιτάξουμε πέρα ​​από τα ξεκαρδιστικά bloopers, όπου η Jennifer Aniston θεωρείται ότι καταστρέφει μια αναληφθείσα αναφορικά με την Julia Roberts ' χαρακτήρα ως 'Τζούλια!' Τζούλια! Αλλά αυτή είναι πραγματική όνομα! Τι αέριο. 'Αχ, ημέρα της Μητέρας.'

Βαθμός: F


Η 'Ημέρα της Μητέρας' ανοίγει στα θέατρα αυτή την Παρασκευή.

Αποκτήστε τα τελευταία νέα του Office Box! Εγγραφείτε εδώ στο ενημερωτικό μας δελτίο για το Office Box.



Κορυφή Άρθρα