Η 'ζωή είναι θαύμα' του Kusturica. Από το τρελό στο τραγικό και πάλι πίσω
Η 'ζωή είναι θαύμα' του Kusturica. Από το τρελό στο τραγικό και πάλι πίσω
από τον Peter Brunette
 Μια σκηνή από την ταινία «Η ζωή είναι θαύμα» του Emir Kusturica. Φωτογραφία του Mars Distribution. |
Ένας φίλος είπε κάποτε ότι παρακολουθούσε μια ταινία από σκηνοθέτη της Γιουγκοσλαβίας Εμίρ Κουστουρίτσα - Γνωρίζω ότι ο 'Γιουγκοσλάβος' ως εθνικός δείκτης είναι τραγικά ξεπερασμένος, αλλά ο Kusturica, βόσνιος μουσουλμάνος από τη γέννησή του, πάντα παρέμεινε δεσμευμένος κατ 'αρχήν, τουλάχιστον στην ιδέα μιας ενωμένης Γιουγκοσλαβίας - στις 2 π.μ., και όλοι οι άλλοι είναι μεθυσμένοι εκτός από εσάς. Στην πραγματικότητα, αυτό το bon mot ισχύει για πάρα πολλές ταινίες από την Ανατολική Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας, και έτσι το σφάλμα δεν μπορεί να τεθεί εξ ολοκλήρου στην πόρτα του Kusturica.
Παρ 'όλα αυτά, ο σκηνοθέτης τρελών φαίνεται να ξεπερνά τον εαυτό του και η όλη άσεμνη παράδοση, με τη νέα του ταινία, 'Η ζωή είναι ένα θαύμα' (Η ζωή είναι θαύμα), η οποία είναι πιο έντονη από ποτέ. Κάπου που θάβεται σε όλο τον σουρεαλισμό και την τρελότητα είναι μια αντιπολεμική ταινία, νομίζω, αλλά η φρικιά, μερικές φορές εμπνευσμένη, μερικές φορές όχι, τείνει να την κρατήσει αρκετά καλά κρυμμένη. Ο τίτλος είναι μια προφανής, πικρή αναφορά Roberto Benigni'S διεθνές φαβορί 'Η ζωή είναι όμορφη,' και εντάσσει τέλεια την βαθιά απαισιοδοξία του Kusturica για την ανθρώπινη φυλή. Όπου ο Μπενίγκνι βρήκε την επιβεβαίωση στον πόλεμο, ο Κουστούριτσα απλώς βρίσκει περαιτέρω αποδείξεις για το πόσο τα πράγματα έχουν καταστραφεί, και οι άνθρωποι είναι πράγματι.
Η ιστορία βρίσκεται στη Βοσνία, το 1992, ακριβώς πριν από την έναρξη του πολέμου. Επικεντρώνεται στον Λούκα (Σλάβκο Στίμπατς), ένας μηχανικός που έχει έρθει στο boondocks από το Βελιγράδι για να χτίσει μια σιδηροδρομική σήραγγα σχεδιασμένη να προσελκύει αμέτρητα νέα τουριστικά δολάρια στην περιοχή. Η όπερα-τραγουδώντας σύζυγός του Jadranka (Vesna Trivalic) και τον έφηβο Μήλο (Vuk Kostic) τον συνοδεύουν, αλλά η Jadranka σύντομα τρέχει με έναν πλανόδιο ουγγρικό μουσικό και η Μήλος συντάσσεται στον Σερβικό στρατό. Κανείς, φυσικά, δεν πιστεύει ότι ο πόλεμος είναι πραγματικά μια πιθανότητα, όπως κανείς δεν κάνει ποτέ, και όταν έρθει, το τεχνητό κατασκεύασμα ενός κόσμου έρχεται να σπάσει. Κατά τη διάρκεια των εχθροπραξιών, ο Λούκα αναλαμβάνει έναν υπέροχο μουσουλμανικό όμηρο, τη Σαμπάχα (Νατάσα Σολάκ), ο οποίος πρέπει να ανταλλάσσεται για τον γιο του Μήλο, ο οποίος έχει συλληφθεί. Τα πράγματα γίνονται συναισθηματικά αδύνατο για τον Λούκα όταν αρχίζει να ερωτεύεται τη Σαμπάχα και ο τόνος της ταινίας κινείται από τρελό σε τραγικό και τρελό.
Αυτή η περιγραφή που μόλις περιγράφηκε μπορεί να δώσει την εσφαλμένη εντύπωση ότι αυτοί είναι πραγματικοί άνθρωποι που έχουμε να κάνουμε, αλλά σε μια ταινία Kusturica οι χαρακτήρες είναι σπάνια λίγο περισσότερο από caricatures, που έχουν pratfalls και βόλτα από γκρεμούς και γενικά ενεργή χαζή. Αυτό βάζει τον Γιουγκοσλαβικό σκηνοθέτη στον αντίθετο πόλο από έναν δάσκαλο όπως ο Γάλλος Jean Renoir ('Οι κανόνες του παιχνιδιού,' 'Η μεγάλη ψευδαίσθηση'), που τόσο προφανώς απολαμβάνει στην ανθρωπότητα των χαρακτήρων του, ακόμα και οι κακοί ή ανόητοι. Αυτό, φυσικά, δεν είναι απαραίτητα ένα σφάλμα για το Kusturica, ειδικά αφού είναι αρκετά συνειδητό. Είναι μάλλον ένα ορισμένο είδος κινηματογραφικής παραγωγής που θα είναι, απλά, με τη γεύση του ή όχι. Ο ρεαλισμός, ευχαριστώ τον θεό, δεν είναι η μόνη διαθέσιμη μέθοδος στον κινηματογράφο.
Παραδόξως, σε αυτή την ταινία, είναι οι υπερρεαλιστικές σκηνές, οι οποίες κυριαρχούν στο πρώτο τρίτο, οι οποίες είναι μακράν οι πιο ενδιαφέρουσες. Οι αρκούδες εισβάλλουν στην υπνηλία της μικρής πόλης, ο ταχυδρόμος παραδίδει το ταχυδρομείο με το χέρι κινούμενο σιδηροδρομικό αυτοκίνητο, οι γάτες και τα σκυλιά μάχονται πολύχρωμα, και οι άνθρωποι ξυπνάνε μεθυσμένος, όλοι στην ορατή παρουσία της διάσημης τσιγγάνικης τσέπης τεχνικής-ποπ καπνιστή ορχήστρα καπνιστών. Εν ολίγοις, είναι το είδος μιας ταινίας στην οποία οι άνθρωποι δεν τελειώνουν ποτέ ένα ποτό χωρίς να ρίξουν το ποτήρι τους στο πάτωμα. Τα οπτικά και φωνητικά αστεία φτάνουν και επιτίθενται στον θεατή κάθε λίγα δευτερόλεπτα και όταν αφήνετε τον εαυτό σας να πάει με τη ροή, βλέπετε πόσο καλά τοποθετούνται τα gags και συνειδητοποιείτε ότι εάν είστε μεθυσμένοι, θα έχετε μεγάλη διασκέδαση. Κατά ειρωνικό τρόπο, όταν ο Λούκα και η Σαμπάχα ερωτεύονται, γίνονται τραγικά πιόνια στον μεγαλύτερο πολιτικό αγώνα, ότι η ταινία χάνει μεγάλο μέρος του ενδιαφέροντός της. Είναι σαν όταν ο Kusturica αρχίζει να παίρνει τα πράγματα πιο σοβαρά, αρχίζει επίσης να παραπαίει.
Ακόμα, είναι ένα ισχυρό και εξειδικευμένο παράδειγμα ενός συγκεκριμένου κινηματογράφου. Απλώς δεν μπορεί πλέον να ενδιαφέρει τους θεατές σε μια εποχή που η πραγματικότητα έχει γίνει πιο υπερρεαλιστική απ 'ότι μια απλή ταινία θα μπορούσε ποτέ να είναι.
