Συνέντευξη: Ποίηση του Lee Chang-dong Talks, 'Πώς' το Avatar 'τον επηρέασε,' Oasis 'Remake & Περισσότερα

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 


Πρώην δάσκαλος, μυθιστοριογράφος και υπουργός Πολιτισμού και Τουρισμού στη Νότια Κορέα, Lee Chang-dong έχει ένα εκτεταμένο βιογραφικό σημείωμα που εκτείνεται πέρα ​​από τον κινηματογράφο. Τούτου λεχθέντος, είναι πιο γνωστός για την παραγωγή ταινιών του, με Βενετία και Κάννες δίνοντάς του κορυφαία βραβεία για το λαμπρό 'Όαση' και 'Μυστική ηλιοφάνεια'(Τελικά απελευθερώθηκε μέσω IFC τον περασμένο Δεκέμβριο). Η προσπάθεια του Lee του 2010 'Ποίηση'Δεν ήταν διαφορετική, συγκεντρώνοντας ένα βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας στις Κάννες, που γιορτάζει την ικανότητα του Κορεατικού σκηνοθέτη να αντιμετωπίσει πολλά θέματα με κομψότητα και αστείρευτη ομορφιά. Έχοντας παραχωρηθεί, μια πρώτη προβολή ήταν λίγο συντριπτική, αλλά οι επόμενες προβάλλουν την εμπειρία του ανθρώπου στην ύφανση πολλαπλών θεματικών κλωστών μαζί αδιάλειπτα, για να μην αναφέρουμε τη λαμπρή απόδοση από Yun Jeong-hie, ο οποίος κάνει μια παρόμοια νίκη / αναγέννηση όψιμης καριέρας Kim Hye-ja σε 'Μητέρα. '



Ήμασταν αρκετά τυχεροί για να συζητήσουμε με τον σκηνοθέτη το 2010 Φεστιβάλ κινηματογράφου στη Νέα Υόρκη, όπου εξέθεσε τη χύτευση του κύριου χαρακτήρα Mija, των συνομηλίκων του, τις παρατηρήσεις του για τον σύγχρονο κινηματογράφο και πώς 'Avatar'Τον επηρέασε. Η 'Ποίηση' ανοίγει σε περιορισμένη κυκλοφορία αυτή την Παρασκευή, 11 Φεβρουαρίου.

Η λίστα αναπαραγωγής: Υπάρχει μια διαφορά μεταξύ της 'Ποίησης' και των προηγούμενων ταινιών σας, με πολύ περισσότερη θεματική κίνηση σε αυτή την εικόνα. Ποια ήταν η προσέγγισή σου στην ταινία;
Lee Chang-dong: Όσον αφορά τα 'Secret Sunshine' και 'Oasis', οι ιστορίες και τα θέματα είναι πιο απλά και αυτή η ιστορία είναι πιο πολύπλοκη. Πριν προχωρήσω στην ταινία δεν σκέφτηκα να την κάνω πολύπλοκη με πολλά, πολλά θέματα, αλλά το γεγονός στην ταινία, ο πραγματικός βιασμός ενός νεαρού κοριτσιού από τους μαθητές και η αυτοκτονία της συνέβη πραγματικά στην πραγματική ζωή, οπότε δεν το έκανα θέλετε να το δείξετε με έναν απλό τρόπο. Πολλές ταινίες το κάνουν με αυτόν τον τρόπο, δεν ήθελα να την εκπροσωπήσω με τον τρόπο που κάνουν, επειδή δεν είναι αυτός ο τύπος ταινίας. Όταν έγραψα την ταινία, όπως γράφω όλα τα στοιχεία φυσικά έγιναν μέρος της, αναπτύχθηκε με έναν οργανικό τρόπο.


Και ποίηση ...
Τα ποιήματα είναι για πράγματα και περιστατικά που δεν βλέπουμε οπτικά, είναι η ανάγκη για ομορφιά και νόημα, αυτό μπορεί να είναι ποίηση. Με τον φυσικό τρόπο υπάρχουν πολλές ιστορίες που συνυπάρχουν σε όλη την ταινία και η μεγάλη σκηνή της ταινίας δεν είναι μόνο το τραγικό γεγονός, αλλά συναντάται και με ποια ποίηση είναι, συνενώνονται.

Τι σας χτύπησε για τον Jeong-hie Yun που σας ώθησε να την πετάξετε;
Νόμιζα ότι η εξωτερική της προσωπικότητα ήταν πολύ φωτεινή. Όταν ήρθε η χύτευση, αυτό που σκέφτηκα ήταν ότι ο άνθρωπος που έπαιζε Mija θα έπρεπε να είναι ηθοποιός που υπήρχε στον πραγματικό κόσμο και θα μπορούσα να τη συναντήσω και μετά τη συνάντησή της θα μπορούσα να την φέρω στην ταινία. Αποδεικνύεται ότι ο Jeong-hie Yun είναι κάποιος που είναι εκεί έξω στον πραγματικό κόσμο. Στη δεκαετία του '60 και του '70 ήταν θρυλικό αστέρι στην κορεατική ταινία. Τελικά παντρεύτηκε, έτσι για 16 χρόνια ως επί το πλείστον δεν εμφανίστηκε σε καμία ταινία, αλλά συχνά θα τη συναντήσω για μικρό χρονικό διάστημα σε εκδηλώσεις ή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Δεν ξέρω πραγματικά ... γιατί, όμως, ένιωσα ότι η ηθοποιός και ο ρόλος είχαν κάτι κοινό.

Ο χαρακτήρας της Mija μεταφέρει ένα βαρύ φορτίο, αλλά υπάρχει συγκράτηση στην κατεύθυνσή σας και δεν παίρνει ποτέ μια τυπική μεγάλη σκηνή διάσπασης. Τι την κράτησε από αυτές τις στιγμές;
Είναι ένας καθοριστικός χαρακτήρας για την ταινία, αυτό που ήθελα να πω είναι ότι δεν μπορείτε να διαχωρίσετε την πραγματικότητα από τον χαρακτήρα. Είναι ηλικιωμένος αλλά έχει την καρδιά ενός νεαρού κοριτσιού, είναι αθώος, κοιτάζει τη ζωή με πολύ φρέσκο ​​τρόπο, όπως κάποιος που γράφει ένα ποίημα για πρώτη φορά έχει μια πολύ νέα προσέγγιση. Η ζωή πεθαίνει γι 'αυτήν, αλλά εξακολουθεί να βλέπει τη ζωή σαν μια νεαρή κοπέλα, είναι πολύ φανταστική, φοράει κασκόλ και καπέλο, και αυτά είναι πολύ σημαντικά για τον χαρακτήρα.

Σε άλλη συνέντευξη αναφέρετε ότι η ποίηση πεθαίνει, αλλά οι άνθρωποι τη γράφουν ακόμα και τη διαβάζουν. Ενδιαφέρεστε για αυτό που σήμαινε ότι οι άνθρωποι ενδιαφέρονται για αυτήν την πεθαμένη τέχνη. Αναφέρατε την ταινία με τον ίδιο τρόπο. Γιατί νομίζεις ότι η ταινία πεθαίνει;
Δεν νομίζεις; (γέλια) Την εποχή που κυκλοφόρησε αυτή η ταινία στη Γαλλία, πολλοί κριτικοί και δημοσιογράφοι ρώτησαν ακριβώς αυτό το ερώτημα λέγοντας ότι στη Γαλλία η ποίηση έχει πεθάνει. Ήθελαν να μάθουν αν ήταν ακόμα ζωντανός στην Κορέα, γιατί είπα ότι πεθαίνει. Οι άνθρωποι σε άλλες χώρες εξακολουθούν να διαβάζουν ποίηση; Παρόλο που δεν υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που το διαβάζουν και το γράφουν, υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που το κάνουν. Η ταινία είναι ακόμα ζωντανή, το 'Avatar' είναι ένα καλό παράδειγμα αυτού. Αλλά ορισμένοι τύποι ταινιών πεθαίνουν, και αυτά είναι τα είδη των ταινιών που κάνω και θέλω να δω. Αυτά είναι τα είδη που πεθαίνουν.

Αναφέρατε ότι ένα συγκεκριμένο είδος ταινίας πεθαίνει. Το κοινό και οι χώροι γίνονται όλο και πιο περιορισμένοι, αλλά υπάρχει και το διαδίκτυο που αυξάνει την έκθεση και το κοινό.
Δεν νομίζω ότι είναι αναγκαστικά καλό εργαλείο. Μερικοί άνθρωποι θέλουν να δουν ταινίες στο διαδίκτυο, αλλά όχι εκείνοι που νομίζω ότι πεθαίνουν. Η παρακολούθηση αυτών των τύπων ταινιών είναι κάτι σαν κατανάλωση, δεν είναι ταινίες που αντικατοπτρίζουν την αληθινή μας ζωή ή εκθέτουν ερωτήσεις ή αμφισβητούν το κοινό. Υπάρχει πρόβλημα με την παρακολούθηση ταινιών σε μια μικρή οθόνη, δεν μπορείτε πραγματικά να εκτιμήσετε τις ιδιότητες μιας ταινίας αν το παρακολουθείτε έτσι, πρέπει να το δείτε στο θέατρο. Ο λόγος είναι ότι δεν είναι γρήγοροι, γρήγοροι ή ενθαρρυντικοί για τον θεατή, γενικά θέλουν να παρακολουθήσουν ταινίες που διασκεδάζουν, ταινίες όπως η ταινία όπως ο τρόμος, το θρίλερ, οι ερωτικές ταινίες κλπ. Υπήρξε μια βαθιά ανησυχία μεταξύ των ιδιοκτητών θεάτρου ότι οι άνθρωποι θα σταματήσει να πηγαίνει λόγω της οικιακής ψυχαγωγίας. Η ταινία ['Avatar'] έφερε πίσω τη ζωή ταινία επειδή ήταν μια ταινία που οι άνθρωποι θα μπορούσαν να απολαύσουν σε μεγάλο βαθμό, αλλά όταν πρόκειται για την παραγωγή 3D ταινία χρειάζεστε πολύ κεφάλαιο, και η ταινία πρέπει να είναι ένα blockbuster για να κερδίσει τις αποδόσεις της. Εξαιτίας αυτού σκοτώνει άλλες ταινίες, οι δυνατότητες διανομής μικρότερων ταινιών μειώνονται εξαιτίας αυτού. Στην Κορέα, προβάλλεται σε 8 θεατρικές παραστάσεις σε cineplexes. Διατηρεί τα θέατρα ζωντανά αλλά άλλες ταινίες πεθαίνουν γρήγορα.

Βλέπετε το 'Avatar'; Τι σκέφτηκες?
Το είδα αυτό ενώ ήμουν στη μέση της επεξεργασίας. Ο γιος μου μου είπε ότι έπρεπε να το δω, ήταν πολύ ενθουσιασμένος και η κόρη μου έκανε σχέδια, έτσι πήγαμε με τη γυναίκα μου. Μπορείτε να πείτε ότι μου άρεσε, αλλά οι ταινίες που βλέπω και κάνω και μια ταινία όπως το 'Avatar' βρίσκονται σε ακραίες θέσεις του φάσματος, είναι πολύ διαφορετικές. Στη συνέχεια, την επόμενη μέρα, πήγα πάλι στην αίθουσα επεξεργασίας και αισθανόμουν ότι δεν ήθελα να επεξεργαστώ εκείνη την ημέρα και δεν γνωρίζω πραγματικά το λόγο για αυτό το συναίσθημα.

Ο τόνος στις ταινίες σας είναι πολύ λεπτός, συνδυάζοντας συχνά χιούμορ, δυσφορία, θλίψη και διάφορα συναισθήματα σε μια ενιαία σκηνή, πόσο σκόπιμη είναι αυτή;
Ναι, αυτό θέλησα να κάνω. Ο λόγος για τον οποίο μπορείτε να πείτε ότι σε μια στιγμή υπάρχουν όλα αυτά τα συναισθήματα που εμπλέκονται, είναι ότι η ίδια η ζωή είναι όμορφη αλλά είναι επίσης άσχημη, η ζωή είναι φωτεινή, αλλά είναι επίσης σκοτεινή, υπάρχει πολλή βαρύτητα αλλά και πολύ ελαφρότητα. Ήθελα να συγκεντρώσω αυτά τα διαφορετικά συναισθήματα σε μια στιγμή. Ένα παράδειγμα είναι μετά το διάβασμα ενός ποιήματος, η επόμενη σκηνή μπορεί να είναι όπου συμβαίνει κάτι δυσάρεστο, ήθελα να δείξω ότι στην πραγματική ζωή η ζωή μας έχει πολλά διαφορετικά σύνθετα στοιχεία.

Βρίσκεσαι κάτι κοινό με τους συναδέλφους σου όπως ο Hong Sang-soo, ο Bong Joon-ho, ο Park Chan-wook;
Σίγουρα, αλλά υπάρχουν και πολλές διαφορές. Από την άποψη του Μπόνγκ και του Πάρκου, νομίζω ότι είναι διευθυντές που κάνουν ταινίες για να είναι πολύ κινηματογραφικές, και αυτή δεν είναι η προσέγγισή μου. Ο Χονγκ είναι σκηνοθέτης που κάνει ταινίες για χάρη της κινηματογραφικής παραγωγής, αλλά και για τους ανθρώπους που ασχολούνται με τις τέχνες και τους διανοούμενους. Κάνω ταινίες για το είδος των ανθρώπων που είναι χαρακτήρες στο «Όαση» ή «Ποίηση». Δεν λέω ότι υπάρχει ένας κακός ή καλός τρόπος να κάνεις ταινίες ή μια κακή ή καλή προσέγγιση, αλλά υπάρχει μια διαφορά στις προσεγγίσεις μας και σε κινηματογραφική προσωπικότητα.

Πώς καταλαβαίνετε τι μέσο για να χρησιμοποιήσετε όταν έχετε μια ιστορία;
Με ένστικτο. Είναι πολύ διαφορετικό μεταξύ της συγγραφής ενός μυθιστορήματος και της δημιουργίας μιας ταινίας, σε ένα μυθιστόρημα που χρησιμοποιείτε τη γλώσσα για να φέρετε μια ιστορία στη ζωή, γι 'αυτό μιλάτε γι' αυτό. Η ταινία δεν είναι μέσο που μεταφέρεται με γλώσσα, αλλά κάτι άλλο. Μια ταινία μπορεί να πει μια ιστορία πολύ έντονα, και ένα μεγάλο πλεονέκτημα μιας ταινίας είναι ότι μπορεί να απεικονίσει χαρακτήρες πολύ καλά. Ως επί το πλείστον, η αφήγηση μιας ιστορίας από ένα μυθιστόρημα είναι πολύ δυνατή, αλλά πιστεύω ότι οι ταινίες έχουν περισσότερη δύναμη για να το κάνουν αυτό.

Πάντα υπήρξε κάποια συζήτηση για ένα αμερικανικό remake του 'Oasis'. Ποιες είναι οι σκέψεις σας σε αυτό;
Δεν νομίζω ότι είναι ένα πρόβλημα, η ιστορία των δύο χαρακτήρων μπορεί να θεωρηθεί παγκόσμια. Ένα σημείο που θέλω να κάνω αφορά τον γυναικείο χαρακτήρα, τον τρόπο με τον οποίο θα ενεργούσε ή πώς μια γυναικεία ηθοποιός θα ήταν σε θέση να εκτελέσει τον χαρακτήρα.

Επόμενη ταινία;
Αυτή τη στιγμή έχω δύο ιδέες, αλλά δεν έχω αποφασίσει ποιο να το κάνω. Το ένα αφορά την αποκάλυψη και το ένα είναι εκεί όπου ο ηγετικός χαρακτήρας είναι σαμουράι.



Κορυφή Άρθρα

Ενδιαφέροντα Άρθρα