Για να βρει το 'All That Breathes', ο σκηνοθέτης Shaunak Sen πέταξε ένα χρόνο πλάνας
“Όλα όσα αναπνέουν”
Ευγενική προσφορά του IDA
Μόνο μετά από ένα χρόνο γυρισμάτων του Nadeem και του Saud -δύο αδέρφια που είχαν αφιερώσει τη ζωή τους στη διάσωση των μαύρων χαρταετών του Νέου Δελχί- ο σκηνοθέτης Shaunak Sen άρχισε να έχει μια πιο ξεκάθαρη εικόνα της ταινίας που έκανε.
Ο Σεν δεν είχε ξεκινήσει να κάνει μια περιβαλλοντική ταινία, αν και η ρύπανση και η επακόλουθη καταστροφή του οικοσυστήματος της ινδικής πόλης ήταν η καρδιά του γιατί οι μαύροι χαρταετοί έπεφταν από τους τοξικούς ουρανούς. Επίσης, ποτέ δεν είχε καν σκεφτεί να κάνει μια πολιτική ταινία, ωστόσο οι αυξανόμενες διαμαρτυρίες και οι αναταραχές στο Νέο Δελχί έγιναν το αναμφισβήτητο σκηνικό της ιστορίας που γύριζε. Ο Σεν γνώριζε ότι η κλίση στα πολιτικά και περιβαλλοντικά ζητήματα θα ήταν παγίδα. «Η αλήθεια είναι ότι πάντα έβρισκα πολλές περιβαλλοντικές συζητήσεις πραγματικά μη ελκυστικές, επειδή πολλές από αυτές είναι είτε σκοτεινές και καταστροφές, είτε είναι ένα είδος αιμορραγικού συναισθηματισμού της καρδιάς», είπε ο Σεν στο IndieWire. «Και τα δύο στην πραγματικότητα νομίζω ότι κάνουν περισσότερο κακό παρά καλό».
Περαιτέρω περίπλοκα τα πράγματα ήταν ο αυξανόμενος φόβος του Σεν ότι η ταινία του θα έμοιαζε (και θα μπερδευόταν με) ένα ντοκιμαντέρ για τη φύση. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, όλα τα πράγματα έκανε δεν που ήθελε να κάνει το επίκεντρο της ταινίας του ήταν χαραγμένα στο πλαίσιο αυτού που γύριζε. Για να το συμβιβάσει αυτό, στράφηκε στα θέματα της ταινίας του για να βρει απαντήσεις.
«Τα αδέρφια έχουν ένα είδος διαλογιστικής, στοχαστικής ιδιότητας στον τρόπο που μιλούν για τη μη ανθρώπινη ζωή. Είναι κάπως φιλόσοφοι του αστικού», είπε ο Γερουσιαστής. «Αυτό που έμαθα από τα αδέρφια είναι ότι δεν αφορά μόνο την ανθρώπινη, μη ανθρώπινη εμπλοκή, είναι ότι οι κόσμοι μας είναι μπλεγμένοι με πιο βαθείς τρόπους. Το οικολογικό είναι το πολιτικό είναι το συναισθηματικό. Αυτά δεν είναι πράγματα που χωρίζονται καθόλου».
Αυτές οι συνδέσεις και οι φιλοσοφίες δεν ήταν κάτι που εκφραζόταν με λόγια —ειδικά από τα αδέρφια, που απέφευγαν ενεργά να εμπλακούν σε συγκεκριμένα πολιτικά και περιβαλλοντικά ζητήματα ενώ έκαναν τη δουλειά της ζωής τους— αλλά μάλλον η κάμερα. 'Υπάρχουν ορισμένα πράγματα που μόνο η κάμερα μπορεί να δείξει και αυτό είναι στην πραγματικότητα η ταυτόχρονη ζωή', είπε ο γερουσιαστής. 'Κανένας προφορικός λόγος, κανένας γραπτός λόγος δεν μπορεί πραγματικά να το εξηγήσει, μόνο η κάμερα μπορεί.' Το να μάθεις να βλέπεις την ταινία με αυτόν τον τρόπο, σήμαινε να ξεκινήσω από την αρχή. «Αναπόφευκτα, οι πρώτες εκατό ώρες πλάνα που τραβάτε τον πρώτο χρόνο, δεν χρησιμοποιήθηκε ούτε ένα πλάνο», είπε ο γερουσιαστής. τα δομικά στοιχεία της γραμματικής σας».
Παρακολουθήστε τον Shaunak Sen να συζητά την έμπνευση για τη δημιουργία του ' Όλα αυτά που αναπνέουν » στο παρακάτω βίντεο.
Ο Σεν έφερε τον Γερμανό κινηματογραφιστή Ben Bernhard, του οποίου η δουλειά με τον σκηνοθέτη Viktor Kossakovsky στα γυρίσματα του ωκεανού ('Aquarela') και των ζώων ('Gunda') είχε δημιουργήσει μια νέα γλώσσα για αυτά τα πειραματικά ντοκιμαντέρ. Μαζί, ο Bernard και ο Sen δημιούργησαν ένα σύνολο τριών αρχών που θα γίνουν η οπτική γλώσσα του 'All That Breathes'.
«Το πρώτο πράγμα ήταν ότι δεν πρόκειται να κόψουμε στη μέση της βολής», είπε. «Θα κάνουμε μεγάλες λήψεις ζώων και το κυριότερο είναι ότι θα έχει δύο στοιχεία: την πόλη στο βάθος και μετά ανακαλύπτεις το ζώο να κάνει κάτι απέναντι στην πόλη». Παρά το γεγονός ότι το επίκεντρο της ιστορίας ήταν τα αδέρφια και οι μαύροι χαρταετοί, ο Σεν και ο Μπέρνχαρντ επέκτειναν τα γυρίσματά τους για να συμπεριλάβουν και άλλα ζώα. «Αν αφιερώσεις τρία λεπτά βλέποντας απλώς ένα σαλιγκάρι με ανθρώπους να χορεύουν τριγύρω, μια φωτιά πίσω του, χωρίς προφορική λέξη. Καμία γραπτή λέξη δεν μπορεί να το εξηγήσει πραγματικά. Μόνο η κάμερα μπορεί», είπε ο γερουσιαστής. «Αυτή είναι στην πραγματικότητα η ταυτόχρονη ζωή».
Η ταινία έπρεπε να ταιριάζει με τη διαλογιστική ποιότητα των αδερφών, επομένως έπρεπε να εξαλειφθεί η ανήσυχη οποιασδήποτε κάμερας χειρός, τυπική της δημιουργίας ταινιών μη μυθοπλασίας. «Βάζουμε δύο τρίποδα σε ένα ρυθμιστικό», εξήγησε ο Γερουσιαστής. «Και ακόμα και όταν πυροβολούσαμε τους αδελφούς, συνεχίζαμε να το σύραμε από αριστερά προς τα δεξιά, από αριστερά προς τα δεξιά, συνεχώς, ανεξάρτητα από την κίνησή τους».
Ένα από τα μεγαλύτερα στοιχεία της γλώσσας της ταινίας θα ανακαλυφθεί στην αίθουσα του μοντάζ με τη Charlotte Munch Bergtsen, μια χορεύτρια που έγινε μοντέρ, η οποία βρίσκεται πίσω από μερικά από τα πιο ευρηματικά οπτικά ντοκιμαντέρ της πρόσφατης μνήμης (“The Act of Killing”, “The Truffle Hunters»), και έκοβε ενώ γυριζόταν το «All That Breathes». Αυτό που συνειδητοποίησαν ο Σεν και ο Μπέργκτσεν είναι ότι τα πλάνα συχνά χωρίζονται σε δύο τύπους: τα στενά, υπόγεια, εργαστήρια και κατοικίες των αδελφών χωρίς παράθυρα και τον υπαίθριο κόσμο των πουλιών στις στέγες και τον ουρανό. Ο Μπέργκτσεν ήθελε να κλίνει σε αυτό, το οποίο με τη σειρά του επηρέασε τον τρόπο με τον οποίο γυρίστηκε η ταινία - εναλλάξ από ακραία κοντινά πλάνα των αδελφών μέσα και ευρεία θέα όταν ανέβαινε στην οροφή. «Συνειδητοποιήσαμε ότι η κύρια δομική αρχή της ταινίας είναι στην πραγματικότητα ότι αμφιταλαντευόμαστε μεταξύ ακραίας συμπίεσης και ακραίας αποσυμπίεσης», είπε ο γερουσιαστής. «Έγινε μεταφορά για κάτι μεγαλύτερο. Αυτό το είδος γίνεται ένα είδος εισπνοής και εκπνοής. Είναι σαν να αναπνέεις με την έννοια».
Ακούστε ολόκληρη τη συζήτηση παρακάτω. Για να ακούσετε αυτήν και περισσότερες συνομιλίες με τους αγαπημένους σας δημιουργούς τηλεόρασης και ταινιών, εγγραφείτε στο podcast Toolkit μέσω Apple Podcasts , Εκμαγεία τσέπης , Spotify , ή Νεφελώδης .
Αυτή η αίσθηση της συμπίεσης και της αποσυμπίεσης δεν είναι κάτι που θα μπορούσατε να κατανοήσετε ενώ παρακολουθείτε το «Όλα αυτά που αναπνέουν», αλλά είναι κάτι που αισθάνεστε. Και όπως η ίδια η ταινία, ωθεί τον θεατή να σκεφτεί πέρα από τα συγκεκριμένα ζητήματα που αντιμετωπίζουν οι μαύροι χαρταετοί, ή ακόμα και το Νέο Δελχί — σου επιτρέπει να δεις τον κόσμο μέσα από το φακό δύο αξιοσημείωτων αδερφών που προσπαθούν να βρουν τη θέση τους στο μεγαλύτερο και γρήγορα μεταβαλλόμενο οικοσύστημα. Η μοναδική οπτική γλώσσα του 'All That Breathes' είναι μία από τις πιο καινοτόμες από οποιαδήποτε ταινία του 2022, επειδή ενσωματώνει ιδέες και σκέψεις που μπορούν να εκφραστούν μόνο σε μια ταινία.
ο Το podcast Filmmaker Toolkit είναι διαθέσιμο στις Apple Podcasts , Spotify , Νεφελώδης , και Ράπτων . Η μουσική που χρησιμοποιείται σε αυτό το podcast προέρχεται από την παρτιτούρα 'Marina Abramovic: The Artist Is Present', ευγενική προσφορά του συνθέτη Νέιθαν Χάλπερν .