Η ταινία Noir 10 πιο επικίνδυνες ηγέτες κυρίες

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Ενώ μερικοί άνθρωποι μπορούν να αποκηρύξουν τον σημερινό κινηματογράφο για την κυριαρχία των ισχυρών αρσενικών μορφών, οι γυναίκες έχουν μια μακρά ιστορία να διοικούν την οθόνη με μια αγριότητα για να ταιριάζει με τα σημερινά υπερήρωα. Από τις 18 Ιουλίου έως τις 7 Αυγούστου, το Φόρουμ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης θα παρουσιάσει το 'Femmes Noirs', μια αναδρομική έκθεση των πιο επικίνδυνων ηγετών κυρίαρχων ταινιών.



Κατά τη διάρκεια του χρόνου τους στο Χόλιγουντ, οι γυναικείες γυναίκες έχουν επιτύχει τόσο τις απελευθερωμένες γυναίκες της οθόνης όσο και τα μισογυνιστικά στερεότυπα. Αλλά ενώ είναι εύκολο να εκπτωθούν τα femme fatale ως δυσφημιστικό αρχέτυπο για τις γυναίκες, αυτοί οι χαρακτήρες βοήθησαν να γίνει η γυναικεία σεξουαλικότητα πιο συνηθισμένη στις κινηματογραφικές αίθουσες, αμφισβητώντας τους παραδοσιακούς ρόλους των φύλων των 30s, 40s και 50s. Περισσότερο από αυτό, έδωσαν στους ηθοποιούς ενεργά μέρη στις ταινίες και τους εξουσιοδότησαν να παίρνουν τα πράγματα στα χέρια τους.

Είναι ένα τράπα που ζει σήμερα ως το 'femme fatale' - το γαλλικό για την 'θανατηφόρα γυναίκα', το αρχέτυπο που επιστρέφει στην αρχαία λογοτεχνία - εμφανίζεται σε όλα τα είδη ταινιών: από θρυλίσματα που ορίζονται ως Όσκαρ, όπως 'Black Swan' όπως το 'Brick' και το 'Fight Club' με τους ξενιστές του Christopher Nolan 'The Dark Knight Rises' και 'Inception.' Οι πολλές πλευρές της θνησιμότητας είναι τυπωμένες σε όλο τον κινηματογράφο και όλες εμφανίζονται στο πρόγραμμα Femmes Noirs. Και οι 26 τίτλοι αξίζουν τον χρόνο σας, αλλά αυτές οι 10 δεν πρέπει να χάσετε.

Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), 'διπλή αποζημίωση'

Οι γυναίκες Femme καθορίζονται από τη δυαδικότητά τους. Συνειδητοποιώντας και ευάλωτη, εύγευστη και τερατώδη, η Phyllis Dietrichson φοράει πολλά καπέλα και μια καταπληκτική περούκα, για να πείσει έναν υπερπληθωριστή ασφαλιστικό πράκτορα να σκοτώσει τον άντρα της. Η ικανότητα του Stanwyck να εξισορροπήσει τις πολλές πλευρές του Dietrichson έκανε τον χαρακτήρα έναν ακρογωνιαίο λίθο του είδους. Παίζοντας μια απογοητευμένη νοικοκυρά, μια κοπέλα σε κίνδυνο και έναν άκαρδο κακοποιό - μερικές φορές στην ίδια σκηνή - ο Stanwyck κρατούσε ακροατές στην παλάμη των χεριών της, τοποθετώντας το μπαρ με το οποίο θα κρίνονταν όλοι οι άλλοι.



Veda Pierce (Άννα Μπλιθ) 'Mildred Pierce'

'Mildred Pierce ”; είναι το όνομα της ταινίας, αλλά ο τίτλος της femme fatale ανήκει στην κόρη του Mildred Veda. 'Pierce' λέει την ιστορία του επώνυμου χαρακτήρα (Joan Crawford), μια διαζυγιά που προσπαθεί να προσφέρει ένα σπίτι για την αγαπημένη κόρη της. Το Veda είναι μια αράχνη-γυναίκα, η οποία καταδιώκει τον Mildred σε ένα πλέγμα απάτης και δηλητηριάζει τα μέτρια όνειρα της μητέρας του για ανεξαρτησία. Αποδεικνύοντας ότι αυτές οι γυναίκες δεν είναι μόνο θύμα των ντετέκτιβ, το 'Mildred Pierce' είναι ένα must-see.



Brigid Shaughnessy (Mary Astor), 'Το Μαλτέζικο Γεράκι'

«Μπορεί να με αγαπάς κι ίσως σε αγαπώ», ο μονολόγος του Humphrey Bogart προς το τέλος του «Μαλτέζικου Falcon», χτυπώντας σε αυτό που κάνει το O'Shaughnessy τόσο αξιοθαύμαστη θλιβερή γυναίκα: ο Bogie θέλει να τον συγχωρήσει. Ο O'Shaughnessy στέλνει το εικονικό κόμμι του Bogart σε μια κυνηγημένη άγρια ​​χήνα για ένα ανεκτίμητο MacGuffin, αλλά είναι περισσότερο από τσιπούρες καπνού και λαχταριστά μάτια. Κρύβεται πίσω από ένα φόρεμα που είναι εσκεμμένα υποτακτικό. Η Mary Astor εμπνέει τον χαρακτήρα της με τον πατέρα, μετατρέποντας ένα από τα πρώτα femme fatales σε ένα από τα πιο θλιβερά.



Kitty Μάρτιος (Joan Bennett), 'Scarlet Street'

Η Kitty March είναι μια εξαιρετική θρησκεία. Είναι δυνατός, χειραγωγικός και αντίθετα με τους συναδέλφους ηγέτες της, δεν προσπαθεί να την κρύψει. Ο σκηνοθέτης Fritz Lang ταινίες Kitty από τις σκιές, που δείχνει την όπως σχεδιάζει, φλερτάρει, και όπως ελέγχει. Μέσα από τα σεξουαλικά πειράγματα και τους πειρασμούς της, σπάει την ψυχή του Chris Cross (Edward G. Robinson), καταστρέφοντας την κάποτε κανονική του ζωή με δολοφονία και αποπλάνηση. Η Kitty είναι ένας λύκος στο ρουχισμό του λύκου. Η συμβολική κατεύθυνση της Lang και η εκρηκτική απόδοση του Bennett κάνουν το Scarlet Street ”; μια μάστερ στην ψυχολογία.

Γκίλντα (Ρίτα Χάιγουόρθ), 'Γκίλντα'

Καθώς οι άνδρες κατέπλευαν στην Ευρώπη κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, συγγραφείς όπως ο Raymond Chandler και ο James M. Cain φαντάστηκαν τον σκιώδη κόσμο που θα επέστρεφαν τα αγόρια τους. Οι ιστορίες των σπασμένων ήρωων που κρατήθηκαν όμηροι από σεξουαλικά ενδυναμωμένες γυναίκες έκαναν τους αναγνώστες και τους θεατές από τη θύελλα. Λίγες από αυτές τις ταινίες είναι τόσο ανοιχτές σχετικά με το φόβο των ισχυρών γυναικών όπως το 'Gilda'. Η Hayworth χρησιμοποιεί την σεξουαλικότητα της για να πάρει το δρόμο της, αλλά οι εκδικητικοί άντρες στη ζωή της επισκιάζουν τις παραβάσεις της. Στο τέλος, η Γκίλντα γίνεται όλο και η ταινία προσπαθεί να καταστείλει: ισχυρή, συμπαθητική, και ναι, αξιοπρεπής.

Ο Matty Walker (Kathleen Turner), η 'θερμότητα του σώματος'

Με ατμόσφαιρα κινηματογράφου και ζεστό, Floridian σκηνικό, το 'Body Heat' πρόσθεσε λίγο χρώμα στο noir. Η Matty συγκεντρώνει τη βοήθεια ενός κακόβουλου δικηγόρου (William Hurt) για να βγάλει από την εικόνα τον πλούσιο σύζυγό της. Ακούγεται οικείο? Ο συγγραφέας / σκηνοθέτης Lawrence Kasdan δανείζεται σε μεγάλο βαθμό από την 'διπλή αποζημίωση', αλλά η ενημερωμένη απόδοση του Turner κλέβει την παράσταση. Έχει τη δυαδικότητα του Phyllis Dietrichson, τη συμπάθεια του O ’; Shaughnessy, και μια εμπιστοσύνη από μόνη της. Το 'Body Heat' είναι μια άσκηση που θα σας κρατάει μαντέψει μέχρι το τελευταίο πλαίσιο.



Elsa Bannister (Rita Hayworth) 'Η κυρία από τη Σαγκάη'

Η Ρίτα Χάιγουορθ, στη δεύτερη εμφάνισή της στον κατάλογο αυτό, παίζει το αντίστροφο του ρόλου της στο 'Gilda.' Κόβοντας τις περίφημες κλειδαριές της και πεθαίνοντας ξανθιά, ο Hayworth παίζει πράγματα κοντά στο στήθος, καθώς δέχεται τον Orson Welles σε μια θανατηφόρα αγάπη -τρίγωνο. Δεν είναι πλέον το εξωστρεφόμενο αστέρι, ο Hayworth αψηφεί τις προσδοκίες με μια πιο αθόρυβη, ακριβέστερη απόδοση, που κτίζεται προς τη θρυλική κορύφωση της ταινίας σε μια αίθουσα καθρεπτών που είναι τόσο ποιητική όσο και συναρπαστική.



Βέρα (Ann Savage), 'Παρέκκλιση'

Το Deceit ορίζει το φιλμ noir, οπότε είναι αναζωογονητικό να βλέπεις κάποιον να κόψει την κυνηγητό. Σθεναρή, άμεση και απρόβλεπτη, η Βέρα πηγαίνει για τη σφαγίτιδα σε κάθε σκηνή, κάνοντάς την μια από τις πιο επικίνδυνες γυναίκες της εποχής. Στο 'Detour', κερδίζει το πάνω χέρι πάνω από τον πρωταγωνιστή Αλ (Tom Neal), ο οποίος είναι κολλημένος ανάμεσα σε ένα ψέμα και την ταυτότητα του νεκρού. Η Βέρα εκβιάζει τον Al, καθώς κάθε λέξη της γίνεται ένας σφιχτός θηλασμός γύρω από το λαιμό του. Πυρετός απέναντι στον υπαρξιακό εφιάλτη του Tom Neal, η Ann Savage ζει μέχρι το όνομά της και εγχέει την ταινία με καθαρή οργή.



Η Χριστίνα Μπέιλι (Cloris Leachman) και η Λίλι Κάρβερ (Gaby Rogers), 'Kiss Me Deadly'

Ανοίγοντας τους ήχους των δακρύων του Cloris Leachman, που κατακλύζουν τις πιστώσεις, το 'Kiss Me Deadly' εξαντλεί τον φόβο του Ψυχρού Πολέμου. Η ταινία ακολουθεί τον Mike Hammer (Ralph Meeker), ο οποίος χτυπάει το δρόμο προς το κουτί της Πανδώρας, ενώ η Christina και η Lily στοιχειώνουν κάθε σκηνή, παίζοντας κόλπα στη μνήμη του. Η ταινία ήταν τόσο έντονη, σηματοδοτώντας το τέλος της κλασικής εποχής της ταινίας noir. Αλλά αυτό δεν θα σταματήσει την επιρροή της. Οι κυρίες του 'Vertigo', 'Chinatown,' και 'Mulholland Drive' έχουν Bailey και Carver να ευχαριστήσουν για την κρίση της ταυτότητάς τους.



Cora Smith (Lana Turner) 'Ο Ταχυδρόμος πάντα δαγκώνει δύο φορές'

Ο 'Ταχυδρόμος πάντα δαχτυλίδια δύο φορές' δεν είναι τυπική σας noir, και η Lana Turner δεν είναι η τυπική θνητή γυναίκα σας. Όπως η Cora Smith, αυτή και ο Frank (John Garfield) προσπαθούν να χτυπήσουν το σύζυγό της και να ξεκινήσουν μια νέα ζωή, όμως σε αντίθεση με τον Matty Walker, δεν έχει καμιά ένδειξη για το πώς να το βγάλει. Είναι όμορφη και δυναμική, αλλά και άπειρη και πραγματική. Η επιθυμία της να μετατρέψει το γραφικό εστιατόριο του συζύγου σε ένα hotspot δρόμου είναι μια προσβολή στο παρελθόν και με τη σειρά της τιμωρείται για τον νεωτερισμό της. Μια ταινία των δολοφονιών αδελφών πρωτο-Coen πήγε στραβά, ο 'Postman' κλειδώνει το στομάχι σας, καθώς το όνειρο του εραστή ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια σας.



Κορυφή Άρθρα

Ενδιαφέροντα Άρθρα