Αποκλειστική συνέντευξη: Με κάπου, η Σοφία Κόμπολα μεγαλώνει
Η Σοφία Κοπόλα Κάπου, ο οποίος ήταν ο εκπληκτικός νικητής του Golden Lion στη Βενετία, θα κυκλοφορήσει από τα Focus Features τον Δεκέμβριο.
Η τέταρτη ταινία του Coppola, Κάπου σηματοδοτεί μια επιστροφή στη μορφή για τον συγγραφέα-σκηνοθέτη. (Κατά την αναθεώρηση του φεστιβάλ κινηματογράφου της Βενετίας). Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ της Βενετίας, ο Coppola και εγώ κάθισαμε σε έναν ήσυχο κήπο στο Λίντο για να γράψουμε και να σκηνοθετήσουμε αυτήν την ταινία μέτριας κλίμακας (που βγήκε στο Λος Άντζελες, Vegas), χτυπώντας τους Stephen Dorff και Elle Fanning και αναπτύσσοντας το ρόλο του σκηνοθέτη.
AT: Είστε σχεδόν 40, έχετε κάνει τέσσερις ταινίες, έχετε δύο παιδιά ...
SC: Ναι, σχεδόν αισθάνομαι σαν ένας μεγάλος.
ΑΤ: Ένιωσες έντονα να επιστρέψεις στη Βενετία μετά την επιτυχία σου εδώ Χάνεται στη μετάφραση;
SC: Το έκανα, έχω πολύ καλές αναμνήσεις να είμαι εδώ με τον Bill Murray και τον Χάνεται στη μετάφραση, και έχει επίσης ένα διαφορετικό συναίσθημα από τις Κάννες ή άλλα φεστιβάλ. είναι ένα τόσο μαγικό μέρος για να επισκεφτείτε. Έτσι ήμουν ενθουσιασμένος να επιστρέψω εδώ.
AT: Πολλοί άνθρωποι αρέσουν και σχετίζονται με Χάνεται στη μετάφραση, η οποία ήταν τόσο επιτυχημένη και εξέφρασε την ικανοποίησή της για το γεγονός ότι πρέπει να αισθανόταν δύσκολο στην κορυφή.
SC: Ναι, υπάρχει κάποια προσδοκία ότι οι άνθρωποι θέλουν να το κάνετε ξανά και δεν μπορώ. Επομένως, προσπαθώ μόνο να κάνω αυτό που με ενδιαφέρει και ελπίζω ότι μερικοί άνθρωποι θα συνδεθούν.
ΣΤΟ: Marie Antoinette ήταν αυτός ο περίεργος πελάτης της περιόδου, αυτός είναι πολύ πιο φυσιολογικός & hellip, ποια ήταν η σκέψη σου για το πώς ήθελες να πυροβολήσεις; Ποιοι ήταν οι οικονομικοί σας περιορισμοί;
SC: Μετά Marie Antoinette, το οποίο ήταν πραγματικά διασκεδαστικό και πάνω από την κορυφή, αλλά απλώς εμπλέκονταν σε τόσους πολλούς ανθρώπους, σκέφτηκα ότι «θα ήθελα πραγματικά να γυρίσω πίσω για να κάνω κάτι πιο οικείο όπου μπορώ να επικεντρωθώ μόνο σε έναν ή δύο χαρακτήρες και ένα μικρό πλήρωμα ».
AT: Αναγνωρίζετε τον εαυτό σας ως ανεξάρτητο σκηνοθέτη; Σε αντίθεση με Marie Antoinette, η οποία ήταν πολύ περισσότερο μια ταινία στούντιο;
SC: Ναι, γιατί έθεσα τα χρήματα ανεξάρτητα. Marie Antoinette ήταν η μοναδική φορά που δούλεψα περισσότερο με ένα στούντιο, οπότε ήταν σημαντικό για μένα να είχα δημιουργική ελευθερία, ποτέ δεν έφτασα σε μια κατάσταση όπου δεν έχω δημιουργική ελευθερία. Έμαθα αυτό από τον μπαμπά μου: βάλατε την καρδιά σας σε κάτι, πρέπει να την προστατεύσετε, αυτό που κάνετε. Πάντα μου αρέσει να κρατώ τον προϋπολογισμό όσο το δυνατόν μικρότερος μόνο για να έχουμε την περισσότερη ελευθερία. Ξέρετε ότι μένετε μόνοι σας, μπορείτε να επιλέξετε τους ηθοποιούς που θέλετε να χρησιμοποιήσετε. Μου αρέσει να κάνω προσωπικές ταινίες, μετά από μια μεγαλύτερη ταινία, μου αρέσει να κάνω μικρότερες, οικείες ταινίες. Έχω γράψει πάντα τα δικά μου σενάρια, μου αρέσει πολύ να κάνω τα πάντα από την αρχή και να τα πάω σε όλη τη διαδρομή, μάλλον έμαθα αυτό από τον μπαμπά μου. Marie Antoinette ήταν μια προσαρμογή αλλά έγραψα το σενάριο και το έβαλα μαζί.
AT: Ποια είναι η διαδικασία σας, έχετε εγγράφους φακέλους για ιδέες, συλλέγετε πράγματα;
SC: Κάποιος μου είπε ότι ο Woody Allen έχει ένα συρτάρι ιδεών. Όχι δεν το θέλω, προσπαθώ να αισθάνομαι μόνο τι σκέφτομαι εκείνη τη στιγμή, αυτό που μου απευθύνει έκκληση, έτσι υποθέτω ότι είναι περισσότερο διαισθητικό πράγμα. Είχα διαφορετικές ιδέες εδώ και εκεί που θα επανεξετάσω, αλλά μετά Marie Antoinette, Πήρα ένα χρόνο μακριά για να είμαι με το μωρό και στη συνέχεια ήθελα να αρχίσω να επιστρέφω στη δουλειά και να γράψω ξανά αλλά δεν ήμουν σίγουρος τι ήθελα να γράψω, έτσι ξεκίνησα μερικά διαφορετικά πράγματα και έπειτα αυτός ο χαρακτήρας του Johnny Marco επανήλθε στο μυαλό και ήθελα να του δώσω περισσότερη προσοχή και να τον φωτογραφήσω. Και επίσης στη Γαλλία, είναι αρκετά απομακρυσμένη από την αμερικανική λαϊκή κουλτούρα, αλλά κάποτε οι φίλοι θα έφεραν [ένα περιοδικό] και θα έβλεπα φωτογραφίες από πράγματα και με κάνει να σκεφτώ το LA σήμερα και πώς άλλαξε από πότε εγώ έζησε εκεί στις αρχές της δεκαετίας του '20 μου. Θυμάμαι να πηγαίνω στο Chateau Marmont, όταν δεν υπήρχαν οι παπαράτσι, και η Εβδομάδα μας και όλες αυτές οι πραγματικές εκπομπές δεν υπήρχαν.
ΑΤ: Θυμάσαι μερικούς από τους ηθοποιούς που έζησαν στο Chateau Marmont, όπως ο Johnny Marco;
SC: Υπάρχουν τόνοι. κάθε ηθοποιός με τον οποίο μιλάς, είμαι βέβαιος ότι έχει περάσει χρόνο στο Chateau Marmont. Έχω μείνει εκεί για μια εβδομάδα ή δύο, δεν έχω ζήσει ποτέ εκεί.
AT: Ο Μάρκος είναι σαν παιδί με την κόρη του. είναι συμπαίκτης. Ήταν αυτό που είχατε κατά νου για την αλληλεπίδρασή τους;
SC: Σκέφτηκα ότι είναι αυτός ο τύπος που, 'Ω, θα είναι διασκεδαστικό, ας πάρουμε ένα ελικόπτερο και θα πάμε στο Βέγκας', γιατί έτσι κάνει τα πράγματα. Ναι, δεν κάνει τα πιο γειωμένα, ξέρετε, καθημερινά πράγματα όπως την πάει στον οδοντίατρο ή οτιδήποτε άλλο - έρχεται για τη διασκέδαση. Είναι αυτός ο τύπος, όπως ο μπαμπάς μου ή ο ξάδελφός μου Νίκολας, θα έλεγαν: 'Ας πάρουμε ένα ελικόπτερο για διασκέδαση.' Δεν είναι φυσιολογική η πραγματική ζωή που η μαμά σας θα μισθούσε ένα ελικόπτερο. Έτσι είναι αυτός ο τύπος και αυτός ο τρόπος ζωής που απομακρύνεται λίγο από την πραγματικότητα, αλλά διασκέδαση.
AT: Έχετε εμπειρία σαν αυτό το παιδί, που ήταν πάνω από την κορυφή, όπως το ξενοδοχείο στο Μιλάνο;
SC: Ναι, μέναμε εκεί, πήγαμε στα βραβεία Telegatto, έτσι ξέρω γι 'αυτό και αυτή η σουίτα ξενοδοχείου με πισίνα, κάτι που δεν είχα ξαναδεί. Αλλά έχω αναμνήσεις ως παιδί & hellip, μέναμε σε αυτό το πραγματικό δωμάτιο μια φορά, όλη μου η οικογένεια, η μαμά μου, ο αδελφός μου. Ναι, σίγουρα μερικά από αυτά τα ταξίδια με τον μπαμπά μου, μπορεί να είναι αρκετά πάνω από την κορυφή. Αλλά θυμάμαι ως παιδί ήταν πάντα διασκεδαστικό και συναρπαστικό να πηγαίνουμε μαζί του σε μέρη όπου τα παιδιά δεν πηγαίνουν συνήθως να πάνε, μας έφερε πάντα σε αυτά τα είδη των μεγάλων κόσμων.
AT: Πόσο καιρό σας πήρε να γράψετε το σενάριο;
SC: Περίπου έξι μήνες.
ΑΤ: Έτσι, ήταν σωστό μετά το παιδί σας ότι καταλάβατε ότι ο Johnny Marco είχε παιδί; Ήταν αυτή η άμεση σύνδεση;
SC: Σκεφτόμουν μόνο τι ήταν στο μυαλό μου. Μου αρέσει να γράφω τα πράγματα να είναι προσωπικά, γι 'αυτό έβαλα αυτά που σκέφτομαι τότε.
AT: Σας αρέσει να είσαι μαμά;
SC: Ναι, φυσικά! Κάνει τόσο μεγάλο αντίκτυπο σε οποιονδήποτε θα ήθελα να σκεφτώ, αλλά ήθελα να βάλω την πτυχή στην ιστορία και επίσης να κοιτάζω τώρα με ένα παιδί και πώς να αλλάζεις την προοπτική σου και τις προτεραιότητές σου και να αναρωτιέστε: κάποιον σε αυτή τη ζωή, πώς θα τους επηρέαζε διαφορετικά; Έχοντας ένα παιδί, σας κάνει να επιβραδύνετε. όταν περπατάτε με ένα μικρό παιδί για να πάρει ένα φύλλο μπορεί να πάρει μισή ώρα. Ποτέ δεν έχετε περάσει εκείνη την ώρα κοιτάζοντας ένα φύλλο πριν, έχοντας αυτό το είδος της αλληλεπίδρασης. Πιστεύω λοιπόν ότι σας κάνει να αλλάξετε τον τρόπο που βλέπετε τα πράγματα.
AT: Ο Stephen Dorff ήταν μια ενδιαφέρουσα επιλογή, εν μέρει επειδή δεν είναι ένα αναγνωρίσιμο αστέρι & hellip · θα μπορούσατε να έχετε πάρει τον Brad Pitt, πιθανώς, αν θέλετε.
SC: Ναι, μου άρεσε ότι ήταν κάποιος που δεν είδατε κάθε χρόνο σε ένα εκατομμύριο ταινίες, έτσι υπάρχει μια φρεσκάδα, και επίσης δεν τους συγχέετε με το persona τους, και δεν ξέρετε πάρα πολύ για την προσωπική του έτσι μπορείτε να τον κάνετε περισσότερο σε αυτόν τον χαρακτήρα. Ναι, δεν θέλω να έχω τους ίδιους λίγους ηθοποιούς σε κάθε μέρος.
AT: Δεν μπορούσα να συμφωνήσω μαζί σας περισσότερο. Ήταν μια μεγάλη ανακάλυψη μέσα Επιστροφή Beat. Αλλά κάτι του συνέβη.
SC: Νομίζω ότι οι σκηνοθέτες τον θεωρούν ως έναν ταλαντούχο ηθοποιό. Αλλά υποθέτω ότι ήταν μόνο τα τμήματα που προσφέρονται. Θυμάμαι ότι υπήρξε αυτός ο αρχικός ενθουσιασμός, δεν ξέρω ακριβώς γιατί δεν ακολούθησα ολόκληρη την καριέρα του, αλλά πάντα πίστευα ότι ήταν καλός ηθοποιός.
AT: Υπήρχε μια ποιότητα που είχε; Είπατε στη συνέντευξη Τύπου ότι ακόμα κι όταν γράφετε, άρχισες να σκέφτεστε γι 'αυτόν, κάτι που ήταν περίεργο.
SC: Λοιπόν τον ξέρω λίγο μέσω ενός φίλου, έτσι τον γνώρισα όλα αυτά τα χρόνια, οπότε τον ξέρω. Γι 'αυτό και ήρθε στο μυαλό γιατί γνωρίζω την πραγματική του προσωπικότητα, και έχει μια πραγματική γλυκύτητα που είναι μια αντίθεση με το είδος macho εικόνας του. Αλλά είναι στην πραγματικότητα ένας πραγματικά ειλικρινής γλυκός τύπος και σκέφτηκα με μια ιστορία με ένα παιδί ότι ήταν σημαντικό να έχεις κάποιον που είχε πολλή καρδιά που θα έρθει μέσα, να δεις σε αυτή τη σχέση.
AT: Η ταινία θα μπορούσε να πάει άσχημα λάθος αν δεν μου άρεσε αυτός ο τύπος. Ποιό ήταν λοιπόν η στρατηγική σου εκεί, πώς τον κάνατε πονηρό;
SC: Ναι, είναι ένας μη ευανάγνωστος χαρακτήρας. Θυμάμαι στο Όλα αυτά τζαζ, Μου αρέσει ο χαρακτήρας του Roy Scheider και τον κοιτάς και αυτός δεν είναι ένας συμπαθής χαρακτήρας αλλά τον αγαπάς. Έτσι το είχα στο μυαλό μου. αν είναι γοητευτικό και έχει μια καλή καρδιά και είναι ελάττωμα, ξέρεις, είναι ακόμα αξιαγάπητοι.
ΑΤ: Αλλά αισθάνεσαι επίσης πραγματικά τον πόνο του, αυτό θέλατε, έτσι;
SC: Ω, καλά. Χαίρομαι! Για μένα, επειδή το έχω δει τόσες φορές, είναι δύσκολο, αλλά ελπίζω ότι τα συναισθήματα θα συναντήσουν. Αλλά ναι, ήθελα να νιώσετε πραγματικά μόνος μαζί του, να νιώσετε τι περνάει.
AT: Νομίζεις ότι πολλοί ηθοποιοί περνούν από αυτό;
SC: Δεν ξέρω, αλλά υπήρξαν μερικές σε μια σειρά που έκαναν αυτή την κρίση και τις προσπάθειες αυτοκτονίας και σκέφτηκα, 'καλά, ξέρεις, αυτός ο τρόπος ζωής του κόμματος φαίνεται διασκεδασμένος, αλλά τι είναι όπως το πρωί, το επόμενη μέρα'?
AT: Τι γίνεται με την εμμονή με τα δίδυμα;
SC: Ναι, ήμουν απλώς διασκεδαστικό να φανταστώ πως πρέπει να είναι ο τρόπος ζωής του. Θυμάμαι ότι υπήρχαν ιστορίες με τα κορίτσια της Heidi, τα παιδιά τους άρεσαν να ντύνονται σαν μαζορέτες, θα μπορούσαν να τους παραγγείλουν σαν υπηρεσία δωματίου. Αλλά ακόμη και αυτό, ακόμα και τα δίδυμα δεν έκαναν το τέχνασμα [για τον Μάρκο]. Αλλά ήταν διασκεδαστικό να έρθουν γύρω, αν και ήταν από το αρχοντικό του Hef. Ο φίλος μου τους βρήκε σε εκείνη την πραγματική εκπομπή και ήταν σαν 'πρέπει να συναντήσετε τα δίδυμα του Χεφ!' Επειδή ήξεραν ότι έψαχνα για δίδυμα.
ΑΤ: Ο τύπος που παίζει τον φίλο του Μάρκο, τον Χρυσό Πόντιο, είναι φίλος σου;
SC: Ναι, τον ξέρω από το Βλάκας αλλά είναι τόσο καλός με τα παιδιά που ήξερα ότι θα ήταν διασκεδαστικό να παρακολουθήσουν με την Elle. Υποτίθεται ότι είναι κάποιος από το παρελθόν του.
AT: Έτσι, ο Μάρκο καλύπτει, θεραπεύοντας και καλύπτοντας την αγωνία του, μέχρι που τελικά αισθάνεται πραγματικά;
SC: Ήθελα να αισθάνομαι όπως στη σύγχρονη ζωή, υπάρχουν τόσα πολλά περισπασμούς που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να αποφύγετε να κοιτάξετε τον εαυτό σας, και στη συνέχεια με το να περάσετε το χρόνο του με την [κόρη του], είναι εκείνο το σημείο της ζωής του όπου πρέπει να επιλέξει ποιος τρόπος πρόκειται να πάει, αν πρόκειται να επιλέξει κάτι πιο πραγματικό στη ζωή του ή να είναι ο γέρος στο club. Έχει δίκιο σε αυτή την ηλικία, και το βλέπετε στους ανθρώπους.
AT: Πώς ήθελες να δεις αυτή την ταινία;
SC: Λοιπόν, ήμουν ενθουσιασμένος για να συνεργαστώ με τον [κινηματογράφο] Harris [Savidy] και ένιωθα σαν να έχει παρόμοια γεύση από αυτό που εκτιμούμε και εμείς. Ήθελα η ταινία να είναι πραγματικά νατουραλιστική και το όλο πράγμα να είναι πραγματικά ελάχιστο και να δούμε πόσο απλά θα μπορούσαμε να πούμε αυτή την ιστορία οπτικά να μην γνωρίζουμε την κάμερα, έτσι αισθανθήκατε σαν να είστε πραγματικά μόνοι με αυτόν τον τύπο, να κάνετε όσο το δυνατόν πιο οικεία.
AT: Κάνατε επίσης πολύ μακρά, πρωτότυπη παίρνει.
SC: Νομίζω ότι ήταν να αισθάνεσαι ότι είσαι πραγματικά μόνος μαζί του και δεν υπάρχει διάλειμμα για το κοινό ή γι 'αυτόν.
AT: Αν και, πάλι, με τον επιβλητικό ρυθμό: είσαι οπαδός του Αντωνίου; Σκέφτηκες κάτι τέτοιο; Υπάρχει αυτό το στοιχείο της λήψης του ακροατηρίου σας στην άκρη της πλήξης του χαρακτήρα σας.
SC: Λατρεύω κάποιες από τις ταινίες του, έκανε πάντα μια εντύπωση & hellip και ο Antonioni το κάνει αυτό, θέλω να πω ότι πρέπει να το ξέρω από το να παρακολουθώ τις ταινίες του, αλλά δεν το σκέφτηκα άμεσα. Εννοώ, ακόμη και για μένα, η αρχή [κάνοντας κύκλους με τη Ferrari] είναι ανήσυχος για να παρακολουθήσετε, γιατί είναι σαν 'καλά θα το κάνει ξανά', αλλά λέει στο ακροατήριο: 'ξέρετε, αν δεν είναι για σας, μπορείτε να φύγετε αμέσως, ή θα πρέπει να πάρετε με το βηματισμό του. 'Αυτό σας κάνει να πρέπει να μετατοπίζετε, έτσι είστε συνηθισμένοι να τονωθείτε και να μετατοπίζετε σε αυτή την πιο ενδοσκοπική διάθεση.
AT: Και πάντα επενδύσεις στη μουσική που χρησιμοποιείς. Ποιες ήταν οι επιλογές σας εδώ;
SC: Και πάλι, ήθελα όλη αυτή την άσκηση με μινιμαλισμό, οπότε δεν ήθελα να έχω τραγούδια από τοίχο σε τοίχο, ήμουν κάπως άρρωστος σε αυτό στις ταινίες, παρότι είμαι ένοχος γι 'αυτό Marie Antoinette), έτσι νομίζω ότι είναι απλώς μια αντίδραση σε αυτό. Ήθελα να είμαι ήσυχος και να το χρησιμοποιώ μόνο με φειδώ. Εκτός από μια σκηνή, είναι όλα πηγές μουσικής και ήθελα να είναι μουσική που θα πίστευες ότι θα μπορούσατε να χρησιμοποιείτε σε εκείνη τη σκηνή, το παγοδρόμιο, ότι θα ήταν ένα τραγούδι ένα δώδεκα χρονών κορίτσι θα ακούσει προς το.
AT: Ήταν η Elle ένας πατινάζ;
SC: Όχι, έμαθε να κάνει πατινάζ για την ταινία. Νομίζω ότι είμαστε όλοι τόσο συναισθηματικοί όταν γυρίσαμε αυτό επειδή δεν είχε πατίνια πριν και μάθαινε να πατίνουμε και μας έδειχνε την ρουτίνα και όλοι ριζόμασταν γι 'αυτήν.
ΑΤ: Τόσο σαφώς αντιπαρατεθήκατε τα κορίτσια στο δωμάτιο με αυτή την πιο αθώα, αιθέρια παράσταση.
SC: Ναι, για μένα ήταν μια τέτοια αντίθεση με τα δίδυμα και το υπόλοιπο της ζωής του, αλλά και η σωστή της σε εκείνη την εποχή όπου πρόκειται να μεγαλώσει.
AT: Έτσι ζείτε στο Παρίσι;
SC: Είμαστε στη Νέα Υόρκη, θα είναι πίσω και πίσω. Ο φίλος μου είναι γαλλικός, οπότε έχουμε δεσμούς με τους δύο, αλλά τώρα θα έχουμε έδρα στη Νέα Υόρκη για το επόμενο λίγο.
AT: Έτσι δεν έχετε ιδέα τι θα ακολουθήσει;
SC: Όχι, όλη μου η ενέργεια πήγε σε αυτό, εγκρίνοντας την αφίσα, ξέρετε, όλα τα στοιχεία, γιατί μου αρέσει να συμμετέχω σε όλα, οπότε τώρα, αφού το δείξω αυτό, νιώθω σαν να μπορώ να αρχίσω να σκέφτομαι να γράψω ξανά. Έχω μερικά πράγματα που σκέφτομαι, αλλά δεν είχα χρόνο να επικεντρωθώ σε αυτά και να δω ποιος κρατά την προσοχή μου.
