DVD RE-RUN INTERVIEW: Shane Carruth στο 'Primer'? Τα μαθήματα ενός πρώτου χρονοδιακόπτη

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 



DVD RE-RUN INTERVIEW: Shane Carruth στο 'Primer'? Τα μαθήματα ενός πρώτου χρονοδιακόπτη

από τον Wendy Mitchell

Shane Carruth στα γραφεία της THINKFilm στη Νέα Υόρκη. Φωτογραφία από τον Wendy Mitchell / indieWIRE.

[EDITORS ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Wendy Mitchell μίλησε με Shane Carruth σχετικά με 'Primer'? η ταινία θα κυκλοφορήσει σε DVD αυτήν την εβδομάδα (19 Απριλίου 2005).]

Τζέιν Κάρουθ'μικρό 'Πρώτα' είναι μια από τις πιο συγκλονιστικές και τελικά συναρπαστικές ταινίες της χρονιάς. Αυτό είναι το πώς αυτός ο αυτοδίδακτος πρωτοεμφανιζόμενος σκηνοθέτης κατέλαβε το μεγάλο βραβείο της κριτικής επιτροπής στο Sundance Το 2004 με αυτό το απροσδόκητο ντεμπούτο έγινε με προϋπολογισμό λήψης $ 7.000. Επίσης κέρδισε το βραβείο του Φεστιβάλ Alfred P. Sloan για τις ταινίες που σχετίζονται με την επιστήμη.

Ο Carruth είχε προηγουμένως σπουδάσει μαθηματικά και εργάστηκε ως μηχανικός λογισμικού. το επιστημονικό κομμάτι του μυαλού του εμφανίζεται σίγουρα στο 'Primer'. Η ταινία ακολουθεί δύο νέους μηχανικούς στα προάστια μιας ανώνυμης πόλης που ξοδεύουν τον ελεύθερο χρόνο τους σε διάφορα πειράματα. Όταν ένα έργο αποδειχθεί ότι διαθέτει εξουσίες ταξιδιού στο χρόνο, αντιμετωπίζουν συναρπαστικές και δυνητικά καταστροφικές ευκαιρίες. Οι άντρες διερευνούν τις δυνατότητες του μηχανήματος, αλλά η σχέση τους επιδεινώνεται καθώς αντιμετωπίζουν τις συνέπειες των πράξεών τους. Ο 'Primer' είναι τόσο ιστορία εμπιστοσύνης και φιλίας, όσο και ορισμένων συναρπαστικών επιστημονικών αρχών - ακόμα και ο Carruth παραδέχεται ότι ο μέσος θεατής μπορεί να καταλάβει μόνο το 70 τοις εκατό αυτού στην πρώτη προβολή.

Ο Carruth άρχισε να γράφει το σενάριο όταν ήταν μηχανικός. έφυγε από τη δουλειά του όταν είχε εξοικονομήσει αρκετά χρήματα για να ξεκινήσει. Στη συνέχεια πέρασε τα επόμενα τρία χρόνια γυρίσματα και επεξεργασία της ταινίας. Ο Carruth όχι μόνο έγραψε και σκηνοθέτησε το έργο, πήρε επίσης έναν από τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους, επεξεργάστηκε την ταινία και συνέθεσε τη μουσική. Ο Wendy Mitchell της indieWIRE μίλησε με τον Carruth με έδρα το Ντάλας, όταν επισκέφθηκε τη Νέα Υόρκη τον Αύγουστο. THINKFilm απελευθερώνει την ταινία σήμερα στη Νέα Υόρκη, το Ντάλας και το Plano, TX.

indieWIRE: Γιατί ήθελες να είσαι σκηνοθέτης; »

Carruth: Όχι, ελεγχόμουν ένα μάθημα κινηματογράφου στο SMU [Southern Methodist University στο Ντάλλας] για περίπου δύο εβδομάδες, αλλά μετατράπηκε σε John Waters θεωρητική πορεία, οπότε έπρεπε να βγώ.

iW: Λοιπόν, πώς καταλάβατε πώς να φτιάξετε μια ταινία;

Carruth: Ένιωσα πραγματικά φοβισμένος και παρανοϊκός και γι 'αυτό προσπάθησα να το φτιάξω μαζί όσο καλύτερα μπορούσα. Ο κινηματογράφος ήταν απίστευτα ξένος σε μένα, οπότε διάβασα όσο μπορούσα για αυτό. Μόλις καταλάβαινα ότι ήταν απλά φωτογραφία με ρυθμιζόμενη ταχύτητα κλείστρου, πήρα κάποια ταινία διαφάνειας και απλά πήγα για την ιστορία του σεναρίου και για λήψη στιγμιότυπων. Έκανα αρκετό χρόνο να το κάνω μόνο για να βεβαιωθώ ότι ήξερα ακριβώς τι έκανα. Μέχρι το τέλος του ήξερα τι θα φαινόταν η ταινία - η έκθεση μου και η σύνθεση και όλα. Δεν φοβόμουν πλέον τον κινηματογράφο και βοήθησε πραγματικά όταν πυροβολούσαμε. Δεν προσπαθούσαμε να καταλάβουμε πού να βάλουμε την κάμερα ή πώς να πούμε την ιστορία. Ήταν ήδη ρυθμισμένη. Μόλις ταιριάξαμε τα πλαίσια και ρυθμίσαμε το F-stop και αυτό ήταν. Κάθε μικρό κομμάτι από αυτό συνέστησα έτσι.

iW: Από πού προέρχεται η αρχική ιδέα για αυτό το σενάριο;

Carruth: Ήξερα ότι η ιστορία θα ήταν για αυτούς τους δύο τύπους που ξεκινούν σαν φίλοι και έπειτα μέχρι το τέλος, λόγω της εξίσωσης της αλλαγής εμπιστοσύνης, δεν θα μπορούσαν να είναι ο ένας γύρω από τον άλλο. Ταυτόχρονα, διαβάζω όλα αυτά τα μη-μυθιστορήματα σχετικά με την ιστορία του λογισμικού και τον αριθμό μηδέν και το τρανζίστορ. Βρήκα όλα αυτά τα κοινά που αισθάνθηκα σαν να μην είχα ξαναδεί στην ταινία. Και ήθελα να τα δω. Αυτό ήταν το περιβάλλον μου. Γνωρίζοντας τι πρόκειται να γίνει και πόσο φανταστικό είναι αυτό - υπαγόρευσε τον κόσμο ότι επρόκειτο να είναι μέσα σε αυτό. Πρέπει να το πιστέψετε, πρέπει σχεδόν να είναι καθημερινό, έτσι ώστε όταν φτάσετε σε αυτό το φανταστικό πράγματα, θα πάτε και εκεί.

iW: Πόσο καιρό σας πήρε να κάνετε 'Primer';

Carruth: Χρειάστηκε περίπου ένας χρόνος για να το γράψω. Πολλά από αυτά έμαθαν πώς να γράψουν και απλώς γενική μορφή. Και αυτό ήταν το στάδιο της προπαραγωγής. Τότε πήρα τα storyboards μου και έφτασα στις εγκαταστάσεις παραγωγής για να τους ρωτήσω τους τόνους των ερωτήσεων για το πώς δούλεψαν τα πράγματα και την εξασφάλιση θέσεων. Και έπειτα πυροβολήσαμε για πέντε εβδομάδες. Στη συνέχεια, δύο χρόνια επεξεργασίας, σύνθεσης και ούτω καθεξής.

iW: Στον εξωτερικό, φαίνεται σαν να είσαι ελεγκτής freak, προσπαθώντας να το κάνεις μόνος σου. Θέλατε να είστε υπό έλεγχο ή ήταν θέμα χρημάτων;

Carruth: Πιθανότατα και τα δύο. Το μεγαλύτερο λάθος που έκανα δεν ήταν ένας παραγωγός πλήρους απασχόλησης. Είχα εξασφαλίσει θέσεις και ντουλάπα και σιγουρευτούσα ότι οι άνθρωποι κλήθηκαν να εμφανιστούν εγκαίρως και να πάρουν την ταινία στο εργαστήριο και να πάρουν την κάμερα - και όλα αυτά τα πράγματα που είμαι ευτυχής να κάνω - αλλά αν κάνω όλα τα μικρά πράγματα , Δεν επικεντρώνομαι στην ιστορία μου. Έτσι δεν παίρνει ποτέ καλύτερα από το σενάριο. Έτσι, έχοντας άλλους ανθρώπους που μπορούν να πάρουν δουλειά εδώ ή εκεί, αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα. Νομίζω όμως ότι αυτό συνέβη ίσως επειδή είμαι οδυνηρός έλεγχος. Νομίζω ότι υπήρχαν άνθρωποι που ήταν πρόθυμοι να βοηθήσουν με τέτοια πράγματα. Αλλά όταν οι άνθρωποι διαβάζουν ένα σενάριο σχετικά με μια φορητή μηχανή χρόνου, θέλουν να στερεώσουν τα φώτα που αναβοσβήνουν και να πάρουν μια μηχανή ομίχλης. Δεν μπορώ να τους εξηγήσω. Εν πάση περιπτώσει, είμαι ένας freak ελέγχου, αλλά είναι σημαντικό να αισθάνεστε έντονα για το υλικό στο οποίο εργάζεστε.

iW: Όταν γυρίσατε, έχετε τη νοοτροπία να το κάνετε σωστό ή να πυροβολήσετε τώρα και να το διορθώσετε αργότερα;

Carruth: Επεξεργάστηκε σχεδόν σε κονσέρβα. Θα έπρεπε. Είναι το γεγονός ότι είμαι οργή που δεν ήταν. Όχι μόνο είχα πυροβολήσει μόνο μια λήψη, αλλά μόνο από τη μια γωνία που ήξερα ότι θα χρησιμοποιούσα και με τις γραμμές που ήξερα ότι θα χρησιμοποιούσα. Και τότε θα πάμε στην επόμενη γωνία. Και υπήρχε μόνο μία γραμμή που επικαλύπτεται. Έτσι για προβλήματα συνέχειας - ο ηθοποιός με το χέρι του στο τραπέζι σε μια βολή, αλλά όχι στο επόμενο - έχω μόνο αρκετή ταινία για να το κόψω με έναν τρόπο. Η επίλυση αυτού του προβλήματος ήταν ένας εφιάλτης. Αυτό δεν είναι διασκεδαστικό.

iW: Γιατί κάνατε τον εαυτό σας στην ταινία; Είχες κάνει ποτέ κάποια ενέργεια πριν;

Carruth: Όχι, δεν είχα. Για να είμαι ειλικρινής, δεν ήθελα να είμαι στην ταινία, δεν ήταν η επιλογή μου. Είχα μια κακή διαδικασία χύτευσης. Δεν ακούγεται πολύ, αλλά εγώ έκανα οντισιόν πάνω από 100 παιδιά για τους δυο μολύβδους και βρήκα Δαβίδ Σάλλιβαν [που παίζει την Abe] ως τον άλλο ηθοποιό, αλλά ήταν μια φοβερή διαδικασία. Δεν πρόσφερα κανέναν, αλλά τα παιδιά που εμφανίζονταν δεν θα έβλεπαν το υλικό εκ των προτέρων. Αυτό που θα είχα είναι οι τύποι να διαβάσουν τη σελίδα ... Δεν μπορώ να πω τίποτα από αυτό. Με φοβήθηκε το θάνατο - Εδώ είναι ένας άντρας που δεν είναι έτοιμος για την δοκιμή και αν τον πετάξω και αποφασίζει να ξεφύγει μετά από δύο εβδομάδες, είμαι νεκρός. Σκέφτηκα ότι προσαρμόζομαι σχεδόν στην ηλικία, θα είμαι πάντα εκεί, είναι ένας μικρός άνθρωπος που καλώ καθημερινά, έτσι σκέφτηκα ότι θα το κάνα μόνος μου.

iW: Πηγαίνοντας σε στιγμιότυπα και storyboarding σας, υπάρχουν ορισμένα στυλιζαρισμένα βλέμματα, και περαιτέρω υποστηρίζεται από την αφήγηση, της ταινίας. Τι είδους ταινίες σας ενέπνευσαν; Ή προσπαθούσατε να κάνετε κάτι νέο;

Carruth: Αν βρεθώ ποτέ να κάνω κάτι που νόμιζα ότι απλά κλέβω, θα σταματούσα. Αλλά το θεώρησα 'Το Limey' μου έδωσε την άδεια να πω μια ιστορία που βασίζεται σε κάτι που μοιάζει με την πραγματικότητα, αλλά να πυροβολούν και να κόβουν αυτό με τρόπο που δεν ήταν συμβατικό. Κάποιος ρώτησε για ποιο λόγο η φωνή ακουγόταν όπως έκανε. Και δεν το σκέφτηκα μέχρι τότε, αλλά η φωνή του πιθανώς πηγαίνει πίσω Malick'μικρό 'Ημέρες του Ουρανού'. Αυτή η φωνή πάντα μπερδευόταν μαζί μου.

iW: Γιατί αποφασίσατε να χρησιμοποιήσετε τόσα πολλά λάθη στο διάλογο; Στην πραγματικότητα λειτουργεί καλά για να βοηθήσει να θέσει το ρεαλιστικό τόνο, νομίζω.

Carruth: Ξοδέψαμε πολύ χρόνο μιλώντας για αυτό που μιλούσαμε. Ήταν σημαντικό για μένα ότι δεν μιλούσαμε απλώς για τεχνικές φωνές, ότι αυτό που λέγαμε πραγματικά έχει νόημα. Και στην πραγματικότητα όλα έχουν νόημα, όσον αφορά αυτό που προσπαθούν να χτίσουν αρχικά - ο δυναμογενετισμός και η χρήση υπεραγωγών. Αλλά η ελπίδα είναι ότι ακόμα κι αν βουνούμε, θα έχετε κάτι για την πολιτική αυτής της ομάδας, ποιος είναι ενθουσιώδης για το τι και τις φιλίες. Η ελπίδα ήταν ότι αν ακόμη και αν αυτή η ορολογία δεν λειτουργήσει, υπήρχε κάτι που πρέπει να προσέξουμε.

iW: Ήταν η πρόθεσή σας να έχετε μια ελαφρώς ανταγωνιστική σχέση με το κοινό, ότι δεν πρόκειται να πάρουν τα πάντα;

Carruth: Όχι όχι ανταγωνιστικό. Η πρόθεσή μου ήταν να διασφαλίσω ότι οι πληροφορίες ήταν εκεί. Οι αγαπημένες μου ταινίες είναι αυτές που απομακρύνω και ξέρω ότι είδα μια ιστορία. Είδα το κεντρικό τμήμα της πλοκής. Αλλά αν πάρω μια άλλη ματιά σε αυτό τότε μπορώ να δω ότι υπήρξαν κάποια πράγματα που συμβαίνουν εκεί που δεν συνειδητοποίησα. Αυτή ήταν η πρόθεση - να σιγουρευτούμε ότι οι πληροφορίες είναι εκεί και τουλάχιστον θεματικά λέω μια σταθερή ιστορία. Έτσι, αν σας ενδιαφέρει αρκετά, αν σας άρεσε, και θέλετε να το δείτε ξανά, με κάθε τρόπο, οι πληροφορίες είναι εκεί. Αυτή είναι η αγαπημένη μου ταινία.

iW: Από πού προέρχεται ο τίτλος;

Carruth: Πρώτον, είδα τους τύπους αυτούς ως επιστημονικά πετυχημένους, αλλά δεοντολογικά, βλάκες. Ποτέ δεν είχαν λόγους να έχουν ερωτήσεις ηθικής. Έτσι, όταν χτυπηθούν με αυτή τη συσκευή, είναι blinded από αυτό. Το πρώτο πράγμα που κάνουν είναι να κερδίσουν χρήματα με αυτό. Δεν μιλούν για την ηθική της αλλαγής του πρώην εαυτού σας. Έτσι, για μένα, είναι παιδιά, είναι σαν τα παιδιά σχολικής προετοιμασίας. Για να το ονομάσετε ένα αστάρι ή ένα μάθημα ήταν ο εύκολος τρόπος να πάτε. Και τότε υπάρχει και αυτή η δύναμη που έχουν στη χρήση της συσκευής είναι κάτι σχεδόν χειρότερο τότε θάνατος. Να βάλουν κάποιον άλλο στη θέση όπου δεν είναι σίγουροι ότι ελέγχουν τίποτα. Δεν είναι πλέον μπροστά στη γραμμή και ζουν στο παρελθόν κάποιου, για να είναι δευτερεύουσες σε αυτόν τον κόσμο. Το πιο σημαντικό πράγμα είναι να νιώσετε σαν να βρίσκεστε στο μπροστινό μέρος της γραμμής, να είστε πρωταρχικός ή αστάρι. Σίγουρα δεν ήθελα ποτέ να το πω στην ταινία, αλλά από εκεί προέρχεται.

iW: Αν είχατε περισσότερα χρήματα, τι θα το ξόδευα;

Carruth: Είχα πυροβολήσει σε 35 χιλιοστά. Θα είχα πυροβολήσει περισσότερη ταινία. Θα ήταν ωραίο να γράψω τη μουσική και στη συνέχεια να το παραδώσω σε κάποιον που τελείωσε επειδή πέρασα πολύ χρόνο μου μαθαίνοντας λογισμικό και δομικά δείγματα επειδή δεν μπορούσα να βρω τη σωστή επιλογή μουσικής οπουδήποτε. Για να πούμε, 'εδώ είναι το θέμα, εδώ είναι η σκηνή', και έχουν αυτή τη δουλειά - αυτό θα ήταν ενδιαφέρον.

iW: Σας άρεσε να παίζετε σούπερ 16; Σκεφτήκατε ποτέ να πηγαίνετε ψηφιακά;

Carruth: Το θεώρησα, αλλά ποτέ δεν φαινόταν σωστό. Δυστυχώς, δεν νομίζω ότι υπάρχει [ψηφιακό] - η ανάλυση και το βάθος χρώματος δεν υπάρχουν ακόμα. Και λόγω της ιστορίας και του πόσο φανταστική γίνεται, έπρεπε να θέσω την αρχή τουλάχιστον στον συμβατικό κινηματογραφικό χώρο. Ξέρω ότι υπάρχει μια έκδοση του 'Primer' που ξέρω ότι θα μπορούσε να δουλέψει, πυροβόλησε το βίντεο χειρός σαν ντοκιμαντέρ. Αλλά γι 'αυτό ήταν σημαντικό για να αρχίσει να συμβαίνει τόσο πολύ όταν πηγαίνει nutso και handheld, ταιριάζει με την ιστορία.

iW: Όσον αφορά τα άλλα έργα σας, νομίζετε ότι θα είστε πάντα συγγραφέας / σκηνοθέτης;

Carruth: Νομίζω ότι θα θέλω πάντα να γράφω και να κατευθύνω. Ενδιαφέρομαι να παράγουμε και να βοηθάμε άλλους ανθρώπους να λένε ιστορίες. Αλλά εξακολουθώ να είμαι ερωτευμένος με το γράψιμο και την καθοδήγηση.

iW: Με την επόμενη ταινία θα συνεχίσετε να ελέγχετε πολλές από αυτές τις διαφορετικές πτυχές ή να προσπαθήσετε απλά να είστε ο σκηνοθέτης;

Carruth: Πρέπει να ελπίζω να προσπαθήσω να βρω κάποιο μεσαίο έδαφος. Όπως και με τη μουσική, για την επόμενη ταινία έχω στην πραγματικότητα κάποια μουσική και θα ήθελα να μπορέσω να το παραδώσω σε κάποιον που έχει κάποια εμπειρία στο να συνθέσει. Και αν τα χρήματα είναι εκεί, για να το εκτελέσουν ζωντανοί μουσικοί. Νομίζω ότι θα έπρεπε να είναι κάτι τέτοιο, όπου θα έχω το χέρι μου σε αυτό, αλλά κάποιος άλλος το κάνει.

iW: Τι γίνεται με την επεξεργασία, σας άρεσε να το επεξεργαστείτε μόνοι σας;

Carruth: Ναι σίγουρα. Μισούσα την επίλυση του προβλήματος, γιατί απλά πληρώνω για τα λάθη που έκανα κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Αλλά η επεξεργασία ήταν πολύ ικανοποιητική. Ξοδεύετε ώρες εργασίας σε κάτι και στη συνέχεια μπορείτε να το παρακολουθήσετε. Είναι αμέσως ικανοποιητικό, όπου όλα τα άλλα είναι απλώς περιμένουν και περιμένουν και περιμένουν.

iW: Ξέρω ότι είχατε άλλες προσφορές στο Sundance. γιατί πήγατε με το THINKFilm;

Carruth: Έχω γνωρίσει τους τώρα και είναι υπέροχα, αλλά εκείνη τη στιγμή δεν ήξερα κανέναν. Όλα βασίστηκαν στο γεγονός ότι στο τέλος υπήρχαν πραγματικά μόνο δύο εταιρείες και αναδιατάξαμε μια μοναδική συμφωνία. Το THINKFilm ήταν ανοιχτό σε αυτό και η άλλη εταιρεία δεν ήταν. Σε αντίθεση με τη λήψη του μπροστινού μπροστά ήταν περισσότερο για να εμπλακεί στο πίσω μέρος. Ήταν ανοιχτοί σε αυτό και με έκανε να αισθάνομαι καλύτερα για αυτό που είχαν προγραμματίσει.

iW: Τι πρόκειται να εργαστείτε στο επόμενο;

Carruth: Ήμουν στο μισό σε μια γραφή όταν όλα αυτά άρχισαν, οπότε όταν αυτό πεθαίνει, ελπίζω να επιστρέψω σε αυτό. Είναι ένας ρομαντισμός ανάμεσα σε ένα 18χρονο θαυμασμό ωκεανογραφίας και την κόρη ενός εμπόρου βασικών εμπορευμάτων και βάζει στα εμπορικά δρομολόγια της Ανατολικής Αφρικής και της Νότιας Ασίας.

iW: Διάβασα σε μια συνέντευξη ότι έχετε κακές συμβουλές από διάφορους ανθρώπους στην πορεία. Θέλετε να επεξεργαστείτε κάποια από αυτά;

Carruth: Χάσαμε κακές συμβουλές χθες.

iW: Το ζητάτε;

Carruth: Όχι. Δεν ζητώ συμβουλές ποτέ. Θέλω να πω, ρωτώ τόνους τεχνικών ερωτήσεων. Όταν βρισκόμουν σε προπαραγωγή, θα έμπαινα και θα ζήτησα πολλούς ερωτήσεις. - ποια είναι η καλύτερη κάμερα; Τι φωτογραφικές μηχανές σουτ σούπερ 16; Τι ταινία πρέπει να πυροβολήσω;

Αλλά μου είπαν ότι δεν μπορείτε να πυροβολήσετε κινηματογραφική ταινία κάτω από τα φώτα φθορισμού, ότι είναι αδύνατο επειδή τα φθορίζοντα φώτα στροβιλίζονται και θα έχετε το στροβοσκοπικό αποτέλεσμα. Με τρόμαξε στο θάνατο. Αλλά πήγα και έκανα μια δοκιμή και ήταν ωραία. Δεν νομίζω ότι υπάρχει ένα πλαίσιο ενός στιγμιότυπου σε εσωτερικό χώρο που δεν έχει κάποιο φως που να το φθορίζει. Θέλω να πω, τέτοια πράγματα, αν είχα αγοράσει αυτά που είπαν, θα είχα καταλήξει να ξοδεύω περισσότερα χρήματα ή δεν θα είχα πυροβολήσει τον τρόπο που προτίμησα. Περισσότερες συμβουλές ήταν ότι δεν μπορείτε να πυροβολήσετε σε σύντομο χρονικό διάστημα επειδή δεν θα μπορείτε να εκθέσετε σωστά την ταινία σας. Πρέπει να πάρετε μια επαγγελματική κάρτα. Πρέπει να πάρετε μια επαγγελματική κάρτα ή κανείς δεν πρόκειται ποτέ να σας μιλήσει.

iW: Ποιες είναι οι καλές σας συμβουλές για τους ανθρώπους, εκτός από την παραγωγή ενός παραγωγού;

Carruth: Αυτό θα μπορούσε να είναι απλώς ένα τεράστιο σφύριγμα. Θα μπορούσα να κερδίσω κάπως κάποιο λαχείο. Και αν είμαι αρκετά τυχερός να κάνω μια άλλη ταινία, και οι άνθρωποι είναι δεκτικοί σε αυτό, τότε ίσως θα πω, ξέρετε τι, νομίζω ότι είμαι εντάξει σε αυτή τη δουλειά. Τότε ίσως θα ξεκινήσω να μαθαίνω συμβουλές. Αλλά, προς το παρόν, είμαι απλώς ένας νικητής λαχειοφόρων αγορών που αποδίδει άκρες απόθεμα. Δεν έχει νόημα.



Κορυφή Άρθρα